McElroys er travle mennesker. De kører flere podcasts sammen som en familie, hvor en af deres mest populære er Eventyrzonen : en Dungeons and Dragons podcast, hvor de tre brødre og deres far tager en kampagne. McElroy-mændene, Clint McElroy, patriarken og sønner, Justin, Travis og Griffin McElroy, har taget spillet og forvandlet det til en fantastisk fortællingsoplevelse, der har oversat godt til (lige nu) 99 episoder.
Showets første kampagne, Balance Arc, bestod af 69 episoder og blev pakket i 2017. Showet har fortsat med at gøre to yderligere kampagner, hvor en tredje kører i øjeblikket. Den første bue er dog blevet grundlaget for deres kommende grafiske roman Eventyrzonen: Her er der Gerblins , som blev skrevet af McElroys og illustreret af Brooklyn-baserede kunstner Carey Pietsch, som tidligere har været omtalt på dette sted.
Vores hovedpersoner i Her er der Gerblins er Magnus Burnsides (spillet i den oprindelige kampagne af Travis) en menneskelig fighter, der virkelig vil have et kæledyr, Merle Highchurch (portrætteret af Clint) en dværg og virkelig seriens usungne helt og Taako (portrætteret af Justin) en elven-troldmand en afsides adfærd og kærlighed tager ting fra døde kroppe.
Podcasten og den grafiske roman går igennem lignende historier, hvor det grafiske romanmedium fører til nogle ændringer i dialog og elementer, men generelt forbliver meget tro mod beskrivelserne og hjertet af podcasten.
Pietschs kunst tilføjer siden dybde ved hver tur, hvilket bringer denne verden til live på en virkelig spændende måde og giver også tegnene et komplet udvalg af udtryk, der næsten får dig til at glemme at du læser.
Vi havde fornøjelsen at tale med Clint og Travis McElroy og Carey Pietsch om deres proces med at bringe Her er der Gerblins til livet.
Fra tidligt har Carey altid skilt sig ud, [hendes kunst] er den perfekte indkapsling af fjollet, men også jordet, siger Travis om Carey Pietschs kunst. Pietsch havde været fan og medlem af Adventure Zone fandom, inden du bliver kontaktet for at arbejde på projektet (dette er drømmen). Adventure Zone er vores valg af at fortælle en historie og være sjov, hvorfor vi altid har elsket Careys kunst. Hun får menneskeheden i den verden, vi har skabt.
Der var meget arbejde, der gik i at lave den samlede gameplan, fordi historien om podcasten er tre fyre, der spiller D&D med deres far, forklarer Clint. Imidlertid handler den grafiske roman om tegnene og Dungeon Master. Hvor man skal starte, og hvordan man starter, var en beslutning, vi tænkte meget på. Vi havde hele segmenter, som vi arbejdede på, og sagde derefter: 'Nej, det er ikke sådan, vi vil starte.'
Mellem McElroys blev det diskuteret, om de ville være tegn i selve historien, hvordan man integrerer Dungeon Master, og hvilke aspekter af serien der skulle afklares - ligesom hvilken farve der var Magnus 'skæg. Derudover er der hele spørgsmålet om, hvordan man laver vittigheder i dette nye format.
Når vi fortæller vittigheder i podcasten, tænker jeg ikke på vittigheden, leveringen sælger den, og den er improv, forklarer Travis. Når vi skriver vittighederne og skriver det ned, har vi ikke leveringen eller energien til impro, så du kan ikke være doven. Vi havde brug for at polere det og sørge for, at kropssprog og formulering fik det hele til at komme sammen. Især når det kom til vittigheder på metaniveau.
Den fjerde væg er meget fleksibel i bogen, ler Clint. Levering kommer på tværs, når du lærer karakteren at kende, hvilket skyldes Careys arbejde. Der var tidspunkter, hvor vi troede, at vi skulle slippe af med en vittighed, og Carey sagde: 'Lad mig se, om jeg kan få det til at fungere', og hun fik det til at fungere.
Når det kom til redigering af ting til den grafiske roman, var alle McElroys involveret i at hjælpe med at foretage justeringer som: Hvordan ville Magnus sige dette, men kortere? Den næsten sømløse overgang er virkelig resultatet af god kommunikation mellem medierne.
For virkelig at finpudse den fysiske humor endte Pietsch med at genlæse en masse actionkomedie-tegneserier og manga-lignende Ranma at gøre noget ved, hvordan man gør kampene sjove. Det er mange goofs, siger Pietsch om podcasten, men det er også mange niveauer af plot, der går ind i, hvorfor en vittighed er sjov. Så så er du nødt til at pakke det ud i et panellayout, hvor folk står på en side, og hvad du kan og ikke kan se.
Griffin gjorde et så stærkt stykke arbejde med at beskrive mange af disse indstillinger i Balance podcasten, at vi har et virkelig vidunderligt fundament at bygge videre på - vi tænker over okay, hvordan ser denne magiske nøgle ud, eller hvordan ser Bureau of Balance ud, Forklarer Carey. Det var virkelig mere en følelse af ikke at skabe fra noget helt klæde, men arbejde på at optage denne tone i en visuel indstilling. En ting af de mange ting, som jeg virkelig elsker ved showet, er den musik, Griffin laver, og det er et udgangspunkt for en masse tone.
Som en nybegynder til Eventyrzonen , en af de ting, jeg blev elsket af serien, var hvor inkluderende den var. Takko var en homoseksuel karakter, Lup var Taakos transseksuelle tvillingsøster, Killian er en lesbisk armbrøstsvingende ork med en dårlig kæreste, og i den grafiske roman er der forskellige størrelser og hudfarver overalt.
Jeg spurgte McElroys, hvordan de gik til at skabe denne forskelligartede verden af fangehuller og drager, der blev kaldt Eventyrzonen og hvordan de opretholdte et sundt forhold til deres fanebase.
lov og orden svu incels
Hvordan fortæller vi en historie, der ikke bare lyder som den samme igen og igen? Travis forklarede. I vores nuværende bue spiller jeg en karakter ved navn Aubrey, og jeg indså, at jeg spillede selv, men som en 20-årig kvinde. Det er sjovt at spille en person, der er anderledes end mig, i hvordan verden reagerer på dem, men personlighedsmæssigt nøjagtigt det samme som mig. Når nogen siger, at de ikke ved, hvordan man skriver kvinder, siger jeg godt bare skriv en karakter og gør den karakter til en kvinde. Det er sjovere at bare spille en hvid mandlig fyr.
Jeg har været nødt til at undersøge, hvad der er mine privilegier, og hvad er mine fordomme, og hvad har jeg som standard til at tegne og gøre en bevidst indsats for at skubbe tilbage mod det og være mere tankevækkende om faktisk at tegne en rollebesætning på siden en bedre afspejling af livet, forklarer Carey. Jeg er virkelig taknemmelig over for mine venner og kolleger, der har gjort arbejdet med at tale med mig om, at det også hjælper mig om det i fremtiden.
Det hjælper også med, at deres fans holder dem på en høj standard, hvilket udfordrer dem til at gøre det bedre.
Vi er heldige at have fans, der ikke afskriver os, når vi har et fejltrin, hvilket jeg er så taknemmelig for. Der er tegn i den tredje bue, der da vi endte med at skrive deres historier, at vores fans kom til os og sagde: 'Hej dette er smukt trope-y og troperne er ikke gode.' Tarvis er åben om, at de stadig lærer. Ikke kun var vi i stand til at rette det, historien blev så meget bedre på grund af det. Det var så meget mere givende for os at gøre.
Clint: Hvis der er en trope, stopper vi den. Da vi først startede med mange af de ting, vi forsøgte at gøre, var at rode med historien, meget af tiden bare for at rode med [Griffin] ville vi tage det mindst forventede valg. Jeg tror, det hjalp med at definere disse karakterer, og det gjorde det lettere for os at sige: 'Vi vil ikke gøre det på denne måde.'
Vi er på trin tre på trin tusind, siger Travis ydmygt. Vi synes ikke, at vi er perfekte, eller at 'vi er de gode', vi skruer stadig sammen. Jeg vil aldrig have, at vi holder op med at lytte eller kigge igen. At have altid været åben for feedback har fungeret godt for os.
Belønningen for ydmyghed og omtanke har været et fandom, der elsker denne fantastiske podcast, og som uden tvivl vil nyde denne dynamiske grafiske roman.
Eventyrzonen: Her er der Gerblins kommer ud den 17. juli fra First Second Books.
(billeder: Carey Pietsch / leveret af First Second books)
