Find Queer Longing in The Phantom of the Opera

Screencap, ramin karimloo som fantom i fantomet i operaens 25-års jubilæumskoncert, Universal.

Der var ikke noget underholdning, der betød mere for mig som teenager end Andrew Lloyd Webber Phantom of the Opera . Nu vil jeg være klar, før vi går ind i dette, at jeg taler om sceneshowet, ikke den film, der blev lavet i 2004. Filmen er dårlig, og jeg anerkender ikke dens eksistens og højden af ​​min kærlighed til fantom toppede længe før de kastede folk, der ikke kunne synge i filmversionen af ​​en musical med ordet Opera i titlen.

jeg tænk stadig over fantom hele tiden og elsker det meget. Og ja, jeg ved, at Phantom er et kryb og giftigt og alt det der, men jeg synes stadig, at showet er romantisk og smukt, og musikken er perfekt. Og forleden indså jeg en af ​​grundene til, at denne historie om en udstødt, der bare vil være sammen med den person, han elsker, genlyd så stærkt med mig dengang og nu: Der er en dyb understrøm af queer længsel i Phantom's historie.

Kejserethed i rædsel har en lang tradition, og den eksisterer af en ekstrem simpel grund: I det meste af det 20. århundrede blev queer mennesker set som uhyrlige, så vi så os selv inden for Hollywoods monstre. Mange medlemmer af den klassiske pantheon af rædselpersoner, som Dracula, Frankenstein, Mr. Hyde og endda Phantom, blev født i litteraturen i slutningen af ​​det 19. og det tidlige 20. århundrede, en tid hvor samfundet ændrede sig og regnede med transgressive kræfter, herunder seksuelle. Disse monstre var populære, fordi de udnyttede, hvor dybt mainstream frygtede ting som mennesker, der ikke var lige mænd, der omfavnede deres seksualitet, og enhver, der forkæmpede samfundets regler.

Erik (det er Phantoms navn, skønt det aldrig tales i musicalen), genklanger med dette tema, måske mere end nogen anden sådan karakter og på en ekstremt queer måde set fra en bestemt vinkel. Han er forvist og udstødt på grund af sit ansigt, for hvem han blev født som. Han er ikke et monster. Han er bare en person, der anses for uegnet til samfundet på trods af hans kunstneriske geni. Han er sexet på en skræmmende måde, og han er dramatisk AF. Han bor under et teater, foregiver at være et spøgelse og skal bogstaveligt talt maskere, hvem han virkelig er. Det er underligt! Og ja, det er også en smule lejr, som andre versioner af Phantom, herunder filmen fra 2004, har lænket sig ind, men jeg tror, ​​der er endnu mere der.

Erik er en transgressiv, udstødt karakter, der finder sin trøst og ære i kunsten. Bare der lige får ham til at fylde med kælenhed, men det er virkelig hans historie, der talte til mig og stadig taler til mig som en queer person. Fordi Phantom of the Opera , med al sin gotiske fangst og henvisninger til spøgelser og monstre, er ikke virkelig rædsel; det er en kærlighedshistorie. Det gælder især for musikalen, der er blevet markedsført i årtier nu som Broadways største kærlighedshistorie.

fantom er historien om en person, der ikke kan elskes som han er. Erik maskererer sig som et spøgelse og en engel for at være tæt på den person, han elsker, og når han kommer ud, afvises han. Vi kan endda læse den måde, hvorpå Christine afslører ham uden samtykke (to gange!) Som en tvangsudflugt og på nogle måder. Du kan ikke bebrejde ham for at være vred over det. Og konflikten i kærlighedstrekanten er ikke kun mellem monsteret og helten i Raoul; det er mellem en karakter, der repræsenterer det seksuelle, frigjorte, transgressive og skræmmende placeret mod et fyrtårn for normalitet, status quo og heteronormativitet.

Når jeg ser tilbage på mine teenageår, blev jeg altid revet mellem om jeg ville være Christine (tilbedt, bifaldt med en stalker, der ville knuse mine rivaler under en lysekrone) eller jeg følte, at jeg var Erik. Og noget af det kom faktisk fra min egen skønhed, som jeg ikke engang kunne acceptere eller navngive dengang. Jeg identificerede mig med en fyr, der var en outsider, som ikke kunne få pigen på grund af vrøvl om kroppe og køn og dumme regler, der ikke gav mening. Selvom det ikke er min erfaring, kan jeg endda forestille mig, hvordan Phantom og fortællingen om at skulle blive noget eller en anden end den krop, du blev født med, også kan resonere for trans-publikum.

Der er selvfølgelig tornede problemer her, fordi der er en lang og mørk historie med queer-kodning af skurke, og sammenblanding af kædenhed med monstrousness har sårende implikationer. Men i mine tanker, og jeg tror i det mindste set ud fra musikalens synspunkt, er Fantomet ikke skurken. Han er en antihelt, vil jeg sige, for selvom han gør forfærdelige ting ... gør han dem, fordi han er ensom og er blevet misbrugt af samfundet og længes efter forløsning gennem kærlighed. Og til sidst accepterer han, hvem han er, og gør det rigtige ved at lade Christine gå for at træffe sit eget valg.

Jeg tror, ​​at denne kælenhed også er grunden til, at jeg altid ville have ham til at få pigen til sidst. Fordi det var noget, som jeg som teenager i slutningen af ​​90'erne ikke troede, jeg ville få. Hvis Erik fortjente og modtog kærlighed, kunne jeg måske også, og så mine tidlige fandom-oplevelser med Phantom, der skrev uendelig fanfic, hvor det skete, var på en måde ikke anderledes end at stille de tekster, jeg senere ville gøre i andre fandomer.

Phantom of the Opera er en historie, der har tryllebundet publikum i over et århundrede, og især musikalen har kørt for evigt, fordi den taler til noget i os alle gennem smuk musik. Det er en historie om ensomhed, om håbet om, at vores nattemusik - den sang, der udtrykker vores sande skønhed og selv - vil blive hørt og værdsat af en anden. Jeg tror ikke, det er en historie, der kun resonerer med queer publikum, men jeg tror, ​​vi kan ikke diskontere dette element i historien og vise som en del af dens vedvarende succes.

jeg elsker Phantom of the Opera og altid, for da jeg som teenager ikke kunne finde en person der forstod min ensomhed (pokker, jeg forstod ikke engang fuldt ud min egen kønnethed på det tidspunkt), Erik var der, ligesom mit eget spøgelse eller musikengel, og det gjorde han. Og så, selv når dette show kasseres som den mest problematiske romantik, eller når Andrew Lloyd Webber laver film som Katte Jeg sætter pris på denne historie, der reddede mig fra min ensomhed.

(billede: Universal)

Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent og support siden!

- Mary Sue har en streng kommentarpolitik, der forbyder, men ikke er begrænset til, personlige fornærmelser mod nogen som helst , hadefuld tale og trolling.—