I går markerede 20-året for udgivelsen af en af mine yndlingsfilm måske nogensinde: Kejserens nye rille. Filmen var et billetkontor og kritisk fiasko, da den debuterede i teatrene den 15. december 2000, men i årene siden dens underlighed, humor og antimaterialistiske budskab (som er ironisk fra Disney) har hævet filmen til elsket klassiker status.
Men Emperor's New Groove's rejsen ind i Disney-kanonens høje lag var grov, selv før den blev frigivet, og historien om, hvordan den blev lavet og ikke lavet, er en fortælling for sig selv, der fremhæver, hvor brutal Hollywood og animation nogle gange kan være. Filmen begyndte at udvikle sig i 1994 under instruktør Roger Allers i hælene på hans massive succes med at lede en lille film kaldet Løvernes Konge . Men den film, han begyndte at arbejde på, var ikke den slapstick-komedie, vi har i dag, den var en langt mere alvorlig film kaldet Solens rige .
Oprindeligt opfattet som en mere dramatisk musical i samme retning som Løvernes Konge sat blandt Inca i Peru med et soundtrack af sange af Sting, Solens rige tilbragte år i udvikling og forproduktion, hvor reklamerne endda tog en tur til Machu Picchu. Den oprindelige historie ligner noget, hvad der endte på skærmen, men på andre måder er den meget anderledes.
Plottet af Solens rige er vild og ekstremt kompliceret. Linjalen blev stadig udtrykt af David Spade, men han blev kaldt Manco, der støder på en simpel lamahyrder ved navn Pacha, som i denne version lignede ham og var stemme af Owen Wilson. En af hans lamaer, der hedder Snowball, er valgt til at blive ofret, og Pacha forsøger at redde ham og bliver involveret i denne enorme sammensværgelse, der involverer et plot af ypperstepræstinden Yzma (stadig Eartha Kitt), der ønsker at myrde Manco, fordi det vil bringe tilbage skyggeguden Supai og ødelæg solen, fordi jeg ikke beder dig, hun kan ikke lide, at solen giver hende rynker.
Yzma Stresset GIF fra GIF'erne for temperaturnewgrooveNogen bliver forvandlet til en lama, selvfølgelig, jeg tror det er Manco og Snowball lamaen rammer ham, mens Pacha har en romantik med Mancos forlovede? Der var også en karakter kaldet Huaca, en 10.000 år gammel klippe, der holdt skarpt øje med kejserne og ønskede at afslutte deres linje, der blev givet udtryk for, selvfølgelig, Harvey Fierstein.
Alt dette sæt til sange af Sting, der blev enige om at udføre projektet på den betingelse, at hans kone, Trudie Styler, kunne dokumentere processen. Denne dokumentar blev til sidst filmen Svedkassen , som Disney forsøgte at begrave, da det ikke får dem til at se forfærdeligt godt ud. Alligevel er den fulde ting tilgængelig på Youtube . Som du måske har gættet, gik tingene ret forfærdeligt med Solens rige og dokumentaren viser det fra den oprindelige skabers perspektiv.
Ser man på resuméet af Solens rige , det er let at se, hvorfor filmen ikke fungerede. Det var forvirrende og kunne ikke finde en tone mellem episk og komedie (et problem, der også plagede andre Disney-egenskaber, som Hercules , som Lindsay Ellis går ind i en strålende video om filmen ). Denne gang, lige efter Løvernes Konge, var, da Disney følte, at de kunne og skulle gøre noget, men ingen i studiet vidste, at de faktisk gik ned fra et højdepunkt, som de aldrig ville ramme igen. Efter Pochahontas og Hunchback of Notre Dame ikke opfyldte forventningerne, blev Disney med rette bekymret over Solens rige .
Studiet tilføjede en anden instruktør, Mark Dindal, for at slå tingene op, men det hjalp ikke. Produktionen kom bagud, da alle fortsatte med at forsøge at tinker med og ordne filmen. Folk stolede på Allers, havde han lavet Løvernes Konge trods alt, men ledere og producenter var ikke tilfredse med dette skridt.
I sommeren 1998, hvornår Hercules havde også vaklet, filmen var på meget tynd is og ikke langt nok med i produktionen til at gøre deres foreslåede udgivelsesdato sommeren 2000. Allers bad om en forlængelse og Disney sagde nej, så Allers gik. Projektet lukkede ned med kun 25% af den udførte animation i september 1998, Solens rige gik i dvale .
Disney-chef Michael Eisner gav producenten Randy Fullmer to uger til at redde projektet uden Allers der. Karakteren af Pacha blev reimagined og omarbejdet og stort set hele historien blev omskrevet med kun de bareste knogler fra Solens rige (Inkaer, et mordplot, lamaer) forblev. Tak til storyboard-kunstneren Chris Williams 'tonehøjde, filmen blev en kompiskomedie i Chuck Jones 'vene med slapstick og absurditet. Det vil sige: den film, vi kender og elsker i dag. Disney købte den og flyttede kun udgivelsesdatoen seks måneder fra sommer til vinter for at give dem mulighed for at lave en helt ny film om to år.
Filmen blev Kingdom IN the Sun , derefter Kejserens nye rille . Det var hårdt, nogle animatorer var tilbage, mens nyt talent og rollebesætninger kom: Patrick Warburton som Kronk var den mest bemærkelsesværdige sammen med John Goodman som Pacha. Alle de sange Sting havde skrevet til Solens rige blev droppet, skønt han blev holdt ved en åbnings- og afslutningssang. Han var længe nok til at gøre indsigelse mod en alternativ afslutning, der så Kuzko simpelthen bygge sit Kuzko-topia-vandland på en anden bakke og ødelægge regnskoven (og lærte ingenting! Så tak for at stoppe det, Sting).
I sidste ende er den film, vi fik, meget unik for Disney. Det er en ren komedie uden meget musik, der går gag efter gag i et tempo, du bare ikke ser i mange andre Disney-animerede film. Og det er bestemt det, der gør det fantastisk, men det var heller ikke, hvad folk forventede fra Disney, da det kom på biografen vinteren 2000. Det tog år for et bredere publikum at indse, hvor sjov og strålende denne film er.
Men det er ikke at sige, at det ikke også er fejlbehæftet. Nogle vittigheder er ekstremt dateret nu, og det er heller ikke ekstremt fantastisk, at historien om oprindelige folk i Sydamerika blev udtalt udelukkende af ikke-Latinx-folk. Og den måde, som arbejdet i år på Solens rige blev kastet må stadig stikke efter de involverede mennesker.
Men i Disneys post-gyldne tidsalder, Emperor's New Groove skiller sig ud som en perle fordi studiet kiggede hårdt på noget, der ikke klarede sig godt, og tog den enorme risiko for at starte næsten fra bunden. Derfor husker vi dette træk med mere kærlighed end andre Disney B-listers, der kom før og efter, ligesom Tarzan , Atlantis og Treasure Planet .
I sidste ende er dette en film, vi elsker mod alle odds, for som så mange andre klassikere blev den næppe skrabet forbi i sin eksistens. Og det er jeg glad for, fordi jeg havde til hensigt at fortsætte med at citere det (til stor for min families forfærdelse) resten af mit liv.
(billeder: Disney)
Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent og support siden!
- Mary Sue har en streng kommentarpolitik, der forbyder, men ikke er begrænset til, personlige fornærmelser mod nogen som helst , hadefuld tale og trolling. -
