Det er let at glemme Crimson Peak , Guillermo Del Toros frodige gotiske romantik, der drypper af bange og seksualitet. Filmens markedsføringskampagne fakturerede det som en gyserfilm snarere end en romantik, og så blev publikum, der forventer et skræmmende sted, i stedet behandlet med en anden slags fortælling. Selvom det har sine hengivne fans - inklusive rædselsmester Stephen King - betragtes det ikke som en af de mest bemærkelsesværdige film i den nu bedste film / bedste instruktør Oscar-vindende Del Toros kanon, hvilket er en forbandet skam, da det er en af hans mest feministiske værker.
Handlingen er enkel for en gotisk romantik: Edith (Mia Wasikowska) drømmer om at blive en udgivet forfatter, indtil hun er fejet af fødderne af den overvældende Sir Thomas Sharpe (spillet af din kæreste Tom Hiddleston). Han pisker hende væk til sin familiens herregård i England, titlen Crimson Peak, hvor han og hans søster Lucille (Jessica Chastain) forsøger at bevare deres families formue. Men efterhånden som alle gode gotikere går, opdager Edith, at der er mere i historien, end det møder øjet, når hun begynder at se spøgelser omkring det skræmmende tomme hus.
En spøgelseshistorie, en kærlighedshistorie, der er intet, som Del Toro ikke kan gøre. Herunder tilføjelse af en overraskende feministisk delplot i en film, der lige kunne have været en regelmæssig fortælling uden nogen underliggende social kommentar. Spoilere til en film, der har været ude siden 2015, følger, så vær forsigtig.
De kvindelige figurer er absolut stand-out af filmen. Edith er ingen visnende pige - hun forfølger sine drømme med en glød og jagter ledninger og spor, når hun er alene i huset. Hun nægter at blive svajet fra sin stræben efter sandheden, og når hendes liv er i fare, står hun op for sig selv og tager handling.
På bagsiden er Lucille hver centimeter en magtfuld skurk. Hun er beregning og grusom med et snoet bankende hjerte. Det er en sjov, rig rolle, og Chastain tackler den med nuance.
steven universe ændre mening anmeldelse
Det er de mandlige figurer, der ikke har så meget at gøre. Charlie Hunnam spiller Thomas 'rival for Ediths hengivenhed, og han har ikke meget at gøre bortset fra at finde ud af, at Thomas og Lucille ikke er til gavn og derefter er i nød resten af filmen. Thomas er helt formet af kvinderne i hans liv. Hans kærlighed til Edith og hans kærlighed til Lucille definerer ham; han har ingen reelle motiver uden for dem. Selvom dette ikke nødvendigvis har en stærk karakter, er det en fascinerende inversion at se en mand defineret af magtfulde kvinder snarere end omvendt.
Den afgørende sexscene i filmen, når Edith og Thomas fuldbyrder deres ægteskab, er også filmet på en utrolig feministisk måde. Edith forkaster næppe, mens vi ser meget af Thomas krop. Det handler også om Ediths glæde, da vi ser Thomas kysse sig nedad. Senere vender Edith deres positioner, så hun er på toppen, og kameraet fokuserer på hendes ansigt, da hun tydeligt har det godt. Thomas 'fornøjelse er sekundær i scenen, og vi fokuserer ikke så meget på hans ansigt og følelser.
Dette blev bevidst gjort for at vende kønsforventningerne rundt. Hiddleston talte i et interview om behovet for seksualitet i filmen samt om, hvorfor han og Del Toro ønskede at vise mere af hans karakter nøgenhed end hans kvindelige modstykke. Det er så ofte i film, at kvinder er mere nøgne end mænd, og det er uretfærdigt. Vi ville rette op på balancen, sagde han til E! under presseturnéen 2015 for filmen og endnu en gang beviste, hvorfor han stadig er et godt valg for at være Internets klassiske britiske kæreste.
Del Toros stilistiske og fortællende valg læser heller ikke bare for meget ind i teksten i et forsøg på at give en mere socialt bevidst læsning af stykket. Han har også talt udførligt om filmen og hans beslutning om at fokusere mere på ladykarakterer. Mens promovere filmen på SDCC , han talte om at ville skabe en gotisk romantik, der ikke er skabt i et stykke tid, og hvordan det er en kvindecentreret film med stærke hovedpersoner. Han sagde videre, at det har vendinger, der, skal vi sige, er mere kønsfrigivende.
Og det er sandt. Filmen handler om Edith og Lucille, der er folier for hinanden på alle måder fra fortælling til visuel. Thomas er sekundær i forhold til dem begge og formes og defineres af deres handlinger snarere end hans egne. Selve filmen er forbløffende smuk, men det er de magtfulde forestillinger, der adskiller den fra mængden, og den skal hyldes som en af de mere feministiske gyserfilm derude, med Edith som en helt dårlig pige og Lucille som en fantastisk horror-skurk.
Filmen fortjener mere respekt i kanonen, og det er tid til at genkende det som det noget subversive mesterværk Del Toro havde tænkt sig at være.
skjul fedora trolls chrome extension
(Billede: Mashable )
Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent og support siden!
- Mary Sue har en streng kommentarpolitik, der forbyder, men ikke er begrænset til, personlige fornærmelser mod nogen som helst , hadefuld tale og trolling.—
