Anmeldelse: Gone Girl Is a Solid Noir Marred By Sloppy Storytelling and Sexism

væk pige

Et kompliceret spørgsmål at stille, når man skriver en anmeldelse af det meget forventede Borte pige er hvad der skal betragtes som spoilere. Filmen er stærkt afhængig af et twist, der finder sted midtvejs, men hvis du har læst bogen, ved du, at hvad der sker efter nævnte twist, omfatter kødet fra filmens fortælling, ikke dens tilbageblik eller langsom begyndelse. På grund af dette, og fordi Borte pige- bogen er blevet så læst, denne anmeldelse vilje ødelæg vridningen. Læs ikke, hvis du ikke er ligeglad med at vide det.

Borte pige 'S bog-til-film rejse har været glat. Romanforfatteren Gillian Flynn blev bragt til at tilpasse sin egen historie, og hun gjorde et beundringsværdigt stykke arbejde med ikke at være for dyrebar med sit materiale. Det er faktisk bemærkelsesværdigt, hvor meget hun var villig til at give slip på, da hun parrede romanen. Derudover er hun dygtig til at skrive dialog og bruge voice-over. Når det er sagt, føler filmen sig også bange for at gå ud på en lem og være en ren filmoplevelse, hvis slags kan begejstre publikum, uanset om de har læst eller ej Borte pige . Det er lidt for meget Baseret på den bedst sælgende roman!

Som du kan samle fra traileren, forudsætningen for Borte pige er, at Nicks kone Amy (Rosamund Pike) forsvinder, og folk begynder at mistanke om Nick (Ben Affleck) for at have myrdet hende. Twist er, at Amy forfalskede sin egen bortførelse og indrammede Nick for det som en måde at komme tilbage på ham for at have snydt hende. Overraskelseselementet fungerer bedre på siden, hvor publikum ikke kan se, hvordan Nick opfører sig, fordi Flynns beskrivelser ligner stil til den fordømmende journalistik Borte pige er kritisk over for. Men effekten mindskes i filmen, fordi vi kan se Nicks første reaktion på hjemmeinvasionen. Nok chok krydser hans ansigt, at ethvert af instruktør David Finchers forsøg på at få publikum til at mistænke Nick som skyldig i at bortføre og myrde Amy straks falder fladt. Hvis du har læst bogen, ved du, at Fincher prøver at narre os. Hvis du ikke har gjort det, giver det stadig ingen mening at Nick ville være skyldig. Resultatet er en første tredjedel, der er langsom, deprimerende og mangler nogen reel intriger. Det er indlysende, at Fincher bare prøver at skjule ting for sit publikum, indtil det er tid til den onde komiske tilgang, der dominerer anden og tredje handling.

Når Nick først har fundet ud af, hvad der foregår, og fortællingen genforenes med Amy, øger filmen tempoet bemærkelsesværdigt hurtigt. Jeg sætter spørgsmålstegn ved logikken med selv at foreslå, at Amy kunne have været skadet af Nick i første omgang. Hvorfor ikke gøre dette til en mareridt sort komedie fra starten, hvor publikum, men ikke Nick, kender Amys planer ... og kan grine af, hvor hurtigt den tegneserieagtige presse og politiet vender sig mod ham, mens han går rundt i en tåge af forvirret dumhed, der læser som skyld? Havde filmen spillet til satiren fra starten, ville vi stadig ikke lide Nick for hans utroskab og hans apati over den kone, som han mener er blevet kidnappet, men vi havde følt Finchers manipulerende hænder lidt mindre. På trods af filmens pludselige side om side med Nick og forsøg på at få os til at føle empati med ham, har han stadig grundlæggende, personlige mangler, der gør ham til en antihelt. At være morder er bare ikke en af ​​dem.

datid deep space ni

I hovedrollerne tårner Pike ud over Affleck, akkurat som hendes karakter gør i filmen. Afflecks naturlige tendens til at spille intet i ansigtet, medmindre andet er instrueret, virker for hans karakter, hvis manglende evne til at reagere normalt på hans kones bortførelse hurtigt vender folk mod ham. Nick har lige nok apati for, at detektivets mistanke om ham synes at være fortjent, men han er ikke uhyggelig nok til at antyde, at han faktisk er skyldig. Det er, når han formodes at være charmeren, under flashbacks eller i et afgørende tv-interview, at Afflecks forestilling falder fladt.

Til sammenligning er Rosamund Pike en absolut åbenbaring som den sociopatiske Amy, der besidder den perfekte blanding af uhyggelighed, underlighed og blank skifer glæde over at være i stand til at komme over på de mænd, hun opfatter som at have gjort hende forkert. Hun falder et sted mellem Hitchcocks Marnie og en kvindelig Patrick Bateman i Amerikansk psyko , hvilket måske er en del af grunden til, at jeg så nød hendes voice-over. Hun er næsten sjæløs og viser kun lidt menneskelighed, når en af ​​hendes planer enten rammer en vejkørsel eller går ud uden problemer. At se hendes glæde ved at indramme sin mand giver nogle af de mest underholdende scener i filmen. Det er næsten nok til at få dig til at have hende til at slippe af med det ... næsten.

Den massive støttebesætning er imponerende, hvis ikke bemærkelsesværdig. Kim Dickens og Carrie Coon, som hoveddetektiv og Nicks tvillingsøster, er det absolutte højdepunkt i denne gruppe med behagelige optrædener fra Patrick Fugit og Scoot McNairy (men er det ikke altid rart at se dem?). Casey Wilson, Missi Pyle og Sela Ward er sjove som medietyperne, især når filmen bliver en mørk komedie, selvom jeg blev uudholdeligt irriteret over Pyle's Nancy Grace-indtryk og Wilsons skrigende til sidst. Hvad angår stunt casting af Tyler Perry og Neil Patrick Harris, føler de sig malplacerede i filmen, men ingen af ​​dem (faktisk ingen af skuespillerne) bringer filmen ned. De er bare ikke et aktiv.

Fincher trækker betydeligt fra Hitchcock og låner fra nogle af mesterens bedste film. Den mystiske ekskæreste Desi (Harris) er tydeligt påvirket af Psyko 'S Norman Bates (som skuespilleren bekræftede under en pressekonference). Nick Dunne låner nogle af Henry Fonda i Den forkerte mand og Jimmy Stewart i svimmelhed , aldrig kommer tæt på nogen af ​​skuespillerens præstationer. Og Pikes Amy trækker som nævnt fra Marnie sammen med utallige andre kvindelige femme fatales. Filmisk ser filmens udseende af den kinetiske, aggressive stil, som Fincher gør så godt, hvilket kunne have forhindret filmen i at føle sig så meget som blot en bog-til-film-tilpasning. Næsten to timer af filmen blev filmet med en kombination af naturligt lys og filtre, som giver et imponerende mareridtet blik på forstæder for Afflecks scener, men føles malplaceret i flashbacks og Pikes solo-scener. Finchers beslutning om at ændre det op mod den klimatiske afslutning, når Pike gemmer sig i en ejendom, der er oversvømmet med stærkt lys eller trækker sig tilbage til den plastiske sjæleløshed i sit hjem med Nick, tilføjer energi til den sidste handling.

vidunder kvinde kongeørn rustning

Ligesom Borte pige ser bedre ud i anden halvdel, filmens sneglehastighed i starten opfanger et godt trav mod slutningen. Næsten på alle måder - fortælling, karakterudvikling, film, redigering - anden halvdel er så meget bedre. Selvom jeg ville ønske, at Fincher havde skåret og skåret den første del, er filmen bestemt værd at se. Produktionsdesignet er så rent og sterilt, at det bidrager til den overvældende uhyggelighed, og scoren er den bedste, Trent Reznor nogensinde har produceret. Og Amys strålende manipulation er fascinerende at observere som tredjepart. Det ligner den syge fascination, jeg så Scarlett Johansson i Under huden . Alligevel er filmen aldrig mere end et solidt og underholdende, hvis alt for langt mysterium noir. Det føles som noget, vi ville have set i slutningen af ​​80'erne eller 90'erne, som det har været tilfældet med så mange film fra i år. Det er ikke mesterværket, jeg hører det blive hyldet som.

Og det er svært at afvise den overvældende følelse af, at selvom filmen måske ikke er kvindehad, støtter den bestemt en foruroligende skildring af kvinder som en trussel mod det mandlige domæne. Det er en given i Borte pige ikke kun at Amy er tæven (en kendsgerning fastslået allerede før hun forsvinder), men at det samme gælder for de fleste af de andre kvindelige figurer i filmen. Kun søster og detektiv, begge præsenteret som mere traditionelt drengeagtige, behandles med sympati. Og at være den anden film i år (medmindre jeg mangler nogle), der får en kvinde til at forfalske påstande om voldtægt og vold i hjemmet for at få de dumme fyre så villige til at tro dem (Amy ligner chokerende på Eva Greens karakter i en Sin City: A Dame to Kill For ), sammen med den fortsatte tendens til at bruge voldtægt som lidt mere end en hurtig plot-enhed, er en problematisk tendens. Er Fincher selv sexistisk? Nej, det tror jeg ikke. Kunne det Borte pige appellerer til og fodrer en voksende tendens i samfundet til at retfærdiggøre ideen om kvinder som trussel? Absolut.

Lesley Coffin er en New York-transplantation fra Midtvesten. Hun er den New York-baserede forfatter / podcast-editor for Filmoria og bidragyder hos Interrobangen . Når hun ikke gør det, skriver hun bøger om klassisk Hollywood, inklusive Lew Ayres: Hollywoods samvittighedsfulde objektor og hendes nye bog Hitchcocks stjerner: Alfred Hitchcock og Hollywood Studio System .

Følger du The Mary Sue on Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?