Der er en vis glæde at se live teater, der aldrig kan tages fra mig. Det bevæger mig, tillader mig at græde fuldt ud i et teater fyldt med hundreder af mennesker - og det giver mig mulighed for at opleve menneskelige følelser på en vital, presserende måde, som film og tv gør i meget mindre skala. Da jeg gik for at se Sea Wall / A Life på Hudson Theatre på Broadway blev jeg begejstret af fortællinger om sorg og måder, det stråler ud over os. Det intime spil ser på to mænd og deres historier. Undervejs viser de to meget forskellige tilgange til liv og død.
Havmuren , et 45-minutters enmandsstykke skrevet af Simon Stephens, fokuserer på historien om Alex (Tom Sturridge). Han fortæller en historie om sit liv med sin kone, Helen og hans datter, Lucy. I det hele springer han op for først at møde sin svigerfar, Arthur, og hvordan de to ville tale om livet, og hvad de tror sker, når de dør. Så kommer der en drejning i stykket, da Alex ved et uheld vælter sine fotografier og ser ned på dem spredt rundt om jorden.
Selvom det har en forudgående tone, ved vi aldrig rigtig, hvad der sker med Alex i den aktuelle tid. Til sidst kommer vi til at analysere mere af historien via hans mangel på følelser, revnen i stemmen, hans erklæring om, at han kun tre uger senere ikke kan forstå, hvordan han skal føle sig om de omstændigheder, han nu befinder sig i. Uden at give noget væk , Alex bærer en slags sorg, som mange frygter, og en, som er vanskelig at forstå. Så hans korte øjeblikke af lethed føles næsten som benægtelsesstadiet og søger efter en måde at klare sin situation på.
Han går ud af scenen ved at gå ud i publikum efter at have tændt lysene og efterlade lige som han kom ind, mens vi alle taler og fordøjer det, vi så. Men vores korte udsættelsesmoment fører til Jake Gyllenhaal, da Abe frenetisk kommer ind i teatret og ved et uheld slukker alle lysene uden spøgelseslys (det lys, som mange teatre sætter på scenen for at gøre det let at stadig navigere, når forestillingen er slut. ) for at guide sin vej.
Åndeligt åbner udgangen og tænder et lys, Abe kæmper for at finde vej, men finder til sidst rampelyset for at begynde at fortælle sin historie. Et liv , skrevet af Nick Payne, tager os med på rejsen til en første gangs far, og hvordan han kæmper med sin nye identitet, mens han tænker tilbage på sin egen far.
Abe fortæller historien om første gang, hans far fik et hjerteanfald, da han gik i gymnasiet, mens han parrede det med sin kone og fortalte ham, at hun var gravid. Dette er tendensen gennem hele hans monolog, lige fra at forberede sig på datterens fødsel til at se på, hvordan hans far døde. Den del, der ramte hårdest, der fik mig til at føle, at jeg ikke kunne trække vejret, kom fra en simpel skifter af historie.
Abe taler om, at hans kone går i arbejde. Han ledte ind i det og talte om at modtage telefonopkaldet om, at hans far var død, men han skiftede tilbage til sin kones behov for at gå på hospitalet. Han taler om, hvordan hendes hånd ryster, og hun ikke kan få nøglen til tændingen, og han siger, at jeg kan køre. Først lo vi alle sammen. Jeg knækkede endda. Og så bliver Abe stille, siger jeg kan køre igen, og det er når han påpeger, at det er hans mor, at vores latter hurtigt skiftede fra glæde til hulk.
De to shows er kun sammenblandet i slutningen. Abe spiller Imagine, en sang, han plejede at tro, at hans far havde skrevet, på klaveret, da Alex tager til den øverste del af scenen, hvor han fortalte noget af sin historie. Mens de er korte, deler de to en scene, og vi som publikum indser, at mens deres historier er adskilte, er det hele en del af den fælles idé om sorg og forståelse af vores egen smerte.
Ingen af stykkerne er oprindeligt forbundet, bortset fra gennem tone, men der er små øjeblikke, der får mig til at tænke, at der er en dybere forbindelse gennem dem. Måske er det bare ideen om menneskelig forbindelse, og hvordan vi alle kæmper med sorg på forskellige, men alligevel ensartede måder. Måske er det på grund af de små flåter, som både Alex og Abe gør, der får mig til at tro, at der var et specifikt valg der. Beslutningen om at slå disse to forskellige stykker sammen til en forestilling er utrolig bevægende. Jeg følte, at jeg følte, at en vægt løbende blev taget af og derefter placeret på brystet.
Jeg sad i teatret og græd og græd og gættede ofte hvad der kom, men følte stadig slag til min tarm. Det var en smuk oplevelse. Sea Wall / A Life er en fantastisk måde at se på sorg på, og hvordan vi behandler den. Det tager dig med på en rejse med dine følelser, så vær forberedt.
Sea Wall / A Life har i øjeblikket et begrænset engagement på Broadway .
(billede: Cindy Ord / Getty Images for FIJI Water)
Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent og support siden!
- Mary Sue har en streng kommentarpolitik, der forbyder, men ikke er begrænset til, personlige fornærmelser mod nogen som helst , hadefuld tale og trolling.—
