Lyset mellem havene fortæller historien om en WWI-helt (Michael Fassbender), der bliver ansat som fyrholder og ender med at gifte sig med en lokal kvinde ved navn Isabel (Alicia Vikander). Efter at have lidt to aborter havde parret givet op håb om at få et eget barn, indtil en båd med en død mand og et spædbarn skyllede i land. I stedet for at rapportere hende til myndighederne beslutter parret at rejse hende som deres egen. År senere kommer de ansigt til ansigt med pigens fødselsmor og står pludselig over for konsekvenserne af deres handlinger.
russo brothers ant man tweet
Perioden drama blev instrueret af Derek Cianfrance, bedst kendt for sit arbejde med Blå Valentine og Stedet bag fyrretræerne . I en særlig samtale med The Mary Sue brød han sammen, hvad det betyder at skyde på film versus digital, og fremhævede også et antal kvinder og POC-filmskabere, hvis arbejde ophidsede ham.
The Mary Sue: Hvad er det ved disse tarmeslagshistorier, der får dig til at tackle dem så ofte?
Derek Cianfrance: Jeg er besat af følelser ... følelsesmæssige sandheder og faren for følelser. Jeg har lyst til i alle mine film, mine karakterer tager altid følelsesmæssige valg. De lever altid livet med deres hjerter mere end [med] deres sind, og der er altid en konflikt, der sker, når deres hjerne forsøger at tale med deres hjerte i mine film. Og jeg er bare besat af den slags konsekvenser, der stammer fra følelsesmæssige valg og det ikke-dømmende perspektiv på det. Jeg elsker mennesker, og jeg elsker mennesker for alle deres fejl. Så alle personerne i mine film, de træffer altid valg, der ... de er i sagens natur valg med gode intentioner, men de har altid efterklang til dem, og de ender altid med at skade andre mennesker. Så jeg prøver at dykke ned i det menneskelige hjerte på skærmen.
TMS: Du har henvist til en filmstil kaldet oplevelse. Hvad betyder det, og har det nogen sammenhæng med metode, der handler?
DC: Jeg er ikke helt sikker på, hvordan man handler. Jeg ved alt, at som filmskaber tror jeg, hvad jeg kan give mine skuespillere er en oplevelse. Når jeg laver en film, er det for mig den mest behagelige del af mit liv. Og det er også den sjældneste tid. For eksempel, Blå Valentine … Jeg brugte 12 år på at tænke på den film, drømme om den film, skrive den film, forsøge at få den film lavet, og så lavede jeg endelig den, og jeg skød den på 25 dage. Du ser bare på 25 dage versus 12 år - det er som en meget lille tid. Så når jeg skyder med skuespillere, og når jeg er på scenen, er det rent liv. Og hvad jeg prøver at gøre med mine skuespillere, er at jeg prøver at få dem til at leve. Hvad jeg vil gøre er bare at fange livet så rent som muligt på sæt. Så vi har altid et manuskript, men for mig, hvis skuespillerne kun laver de ord, jeg har skrevet på manuskriptet, keder jeg mig altid lidt.
Hvad jeg altid prøver at oprette situationer og oplevelser for mine skuespillere, så når jeg skyder, kan jeg fange et øjeblik. Og det er ikke teater, det er biograf. Så du skal kun få ting en gang. Det kunne være det første tag, eller det kunne være det 30. tag, men jeg prøver altid at lede efter det uoprettelige øjeblik, og så vil jeg have mine skuespillere til at leve på skærmen. Hvis du så filmen, vil jeg have dig til at se rigtige levende øjeblikke på skærmen. Det er det, der begejstrer mig mest for film. Jeg elsker slags dokumentarer mere end jeg elsker fortællende film længere. Jeg har lyst til, at en Frederick Wiseman-dokumentar eller en Maysles-brødre-dokumentar altid er mere spændende for mig end den manuskriptede fortælling.
mand af stål ærlig trailer
TMS: I dag skyder de fleste filmskabere på digital. Føler du, at der er ægthed i det digitale, eller er du af den gamle skolestil, at optagelse på den faktiske film er, hvor den virkelige biograf er?
DC: Jeg tror Coppola sagde det en gang den film ville endelig blive en kunstform, når en 14-årig pige fra Ohio hentede et videokamera og lavede et mesterværk. Bestemt med digitale værktøjer er det, der skete, at flere og flere mennesker har været i stand til at fortælle historier, som ikke før havde været i stand til. Der er så mange øjeblikke, der altid fanges, selv på en iPhone. Se med en film som Mandarin , Jeg tror ikke, at filmen er mindre autentisk eller ren af et kunstnerisk udtryk, fordi den er optaget på en iPhone. Det er tværtimod. Jeg tror, at iPhone tillod en vis intimitet at forekomme mellem kameraet og tegnene. Så jeg er alt for digital, men jeg elsker også film.
Hvad der virkelig for mig sker er, at der er en procesforskel, når du skyder på digital versus film. På film har du altid et magasin, der løber tør. Da jeg [skød] Placer ud over fyrretræerne , vi skød det på 2 perf 33 mm hvilket betød, at vi havde 9 minutter og 20 sekunder, før magasinet løb tør. Så det betød, at i hver scene, som jeg ville oprette ... ”fordi når jeg arbejder med skuespillere, siger jeg aldrig handling eller klip ... det betød, da jeg begyndte at skyde, at skuespillerne havde ni minutter til at få det. Og hvad der sker med skuespillerne, når jeg skyder film, er at de bliver mere som atleter, og det bliver som et tikkende ur. Hvis du forestiller dig som et basketballkamp eller en fodboldkamp, har du disse kvartaler, og du har kun så meget tid til at sætte point op på tavlen. Og så er der denne haster, der sker på film, som jeg synes er så spændende.
Hvor som på digital, hvad der kan ende med at ske, er at du kan nedbryde tiden, fordi du kan skyde så meget længere. Så anden halvdel af Blå Valentine , Jeg skød på digital, og det gjorde jeg på en måde, fordi jeg ønskede at fange den kærlighed, der udhulede gennem tiden, og så jeg ville tage 45 minutter for at forsøge at komme til disse øjeblikke, hvor skuespillerne bare ville glemme, at de var på skærmen. Hvad der endte med at ske Lys mellem havene Jeg ville skyde det på film, men jeg optog i Australien og New Zealand, og på det tidspunkt var alle laboratorier lukket. Og hvad der virkelig er uheldigt lige nu for filmskabere er, at valget tages væk mellem digital og film, og flere og flere filmskabere tvinges til at skyde digitalt.
Nu er jeg tilfreds med den måde, som digital fotografering blev på Lys mellem havene . Jeg tilpassede mig en metode til optagelse med det, hvor jeg kunne skyde længere tid tager med mine skuespillere, og vi kunne skyde de 10 minutter før og 10 minutter efter den scriptscene, som vi faktisk skød ... Men hvad der er skuffende, er når du har fyre som George Lucas en et dusin år siden kom ud og erklære, at filmen var død , de gik faktisk ud og dræbte det for mange mennesker. Og så når jeg kan, hvis projektet er rigtigt, prøver jeg at skyde på film. Men det bliver bare sværere og sværere at gøre, fordi der er færre og færre laboratorier. Jeg tror, der er et laboratorium i Amerika nu, i LA. Hvis jeg skulle skyde Lys mellem havene på film ville det have kostet yderligere en million dollars på mit budget. Jeg ville have været nødt til at sende mine dagbøger til Mumbai, og det ville have taget seks dage at få mine dagbøger tilbage. Så det var lidt urealistisk. Indstillingen blev taget ud af bordet for mig på det.
TMS: Hvem er nogle kvinder og mindretalsinstruktører med film, der gør dig virkelig begejstret?
DC: Så mange. Jeg har altid elsket Kelly Reichardt ( Visse kvinder ). Hun har altid været en af mine yndlingsfilmskabere. Hver gang hun har en film, skal jeg se den på den store skærm, fordi jeg synes, hun gør denne magiske ting ved at skyde meget små historier, og jeg synes, de skal ses store. Min kone (Shannon Plumb) er en stor filmskaber. Hun lavede over 200 shorts, så jeg er som hendes største fan. En af mine foretrukne filmfotografer at arbejde med har været Bradford Young ( Selma , Oscar-nomineret til Ankomst ). Jeg tror, han skyder den næste Star wars film (Ed note: Han vil skyde Han Solo-filmen ). Jeg har lavet nogle reklamer med ham, og han har altid været en af mine favoritter.
Charles Burnett: Hvis du ser tilbage på dagen, ligesom Fåremorder , er en af de banebrydende amerikanske film ... En af de store amerikanske film, som du kan se ned ad linjen og se, hvordan sporer sig tilbage til Barry Jenkins. jeg troede Måneskin var et absolut mesterværk. Jeg kunne gå tilbage til Maya Deren ( Meshes of the afternoon , På Land ) til Leni Riefenstahl ( Viljens triumf , Undervandsindtryk ) til Gordon Parks ( Aksel , Læringstræet ). Så mange filmskabere med stemmer derude. Ryan Coogler ( Sort panter , Tro på ) ... Jeg elsker det, han har lavet. Jeg elsker, at flere og flere muligheder og flere menneskers historier er i stand til at blive repræsenteret nu. Men der er altid disse banebrydende film for mig ... Chantal Akerman ( Fange , Ingen hjemmefilm ) ... ren for disse filmskabere ... Liv Ullmann ( Frøken Julie , Sophie ) ... der var i stand til at fortælle disse historier ... Marleen Gorris, der skabte Et spørgsmål om stilhed , som jeg så for 25 år siden og stadig ikke kan se.
Lyset mellem havene er ude på Blu-ray og Digtal HD nu.
tilbage til fremtidens jennifer switch
(billede via screencap)
Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent og support siden!
