Jeg er færdig med min rewatch-and-review af Gravity Falls for et par uger siden var et projekt i løbet af et år i gang. Til min chok og glæde rakte showets skaber Alex Hirsch selv ud med komplimenter og tilbød endda at give et interview! Resultaterne er her foran dig.
Læs videre for at høre om Tyngdekraft falder merch, post-canon Pacifica og en erklæring om, hvad der præcist skete med censuren af The Love God.
Spoiler advarsel for Tyngdekraft falder samt supplerende materiale.
[Dette interview er redigeret for klarhed og grammatik. Ellers har jeg forsøgt at holde samtalen så intakt som muligt.]
True Kaiser (TMS) : Det er over et år nu, siden finalen blev sendt (og endnu længere siden produktionen blev pakket). Har tiden med at arbejde på andre projekter givet dig et andet perspektiv på serien? Har det været en udfordring at være involveret i ting som Journal 3 og andre licenserede produkter (spillene, Vælg dit eget eventyrroman) på et lidt mere løsrevet niveau?
Alex Hirsch : Mit hovedmål efter Tyngdekraft falder var færdig var at tage en ferie - en STOR ferie - og jeg brugte omkring et år på at gøre alt, hvad jeg ikke kunne gøre, mens jeg tjente isolation i Disney. Jeg besøgte Hawaii, Japan, Portland, Burning Man. Jeg holdt stævner i New York, Rusland, Rio. Mit mål var at sige ja til alt, hvad der ikke fungerede. Ligesom Grunkle Stan på sin verdensomspændende bådtur med Ford, havde jeg brug for lidt tid væk fra skuret. Men GF er trods alt en underlig magnet, og jeg kan ikke modstå dens træk for evigt. Da Disney spurgte, om jeg gerne ville lave journal nr. 3, sagde jeg straks ja. Det er den første ting, jeg gerne vil læse, hvis jeg var fan, så jeg kunne ikke gå glip af muligheden.
Kaiser : Blev journal udført i etaper? dvs. var det originale kladde til sort lysversion, eller var du nødt til at komme tilbage og gøre det, når salget viste sig at være levedygtigt?
Hirsch : Absolut etaper - den allerførste ting, jeg spurgte, da de rejste muligheden for at lave en journal, var om vi kunne inkludere de sorte lysbeskeder, men vi fik at vide, at det ville være alt for dyrt og bare prøve at glemme det. Så da bogen kom ud og var på toppen af NU bestsellerliste, Disney Publishing accepterede at frigive en specialudgave til superfans og give mig min drøm om sorte lys.
Udfordringen var derefter at forsøge at tilpasse de nye beskeder over de gamle sider, som om de altid hørte til. Men det er sjove udfordringer. Sandsynligvis den sværeste del var på siden Flydende øjenkugler - der er et sted, hvor du ser tekst komme fra under en Polaroid. Men i Special Edition Journal er polaroid endelig aftagelig, så jeg havde brug for at tænke på sætninger, der troværdigt ville ende med de ord, du allerede har set
Kaiser : Om dette emne syntes Disney aldrig særlig opsat på at frigive meget GF merch. Har succesen med Journal 3 genåbnet samtalen om ting som BluRay-sættet?
Hirsch : Den dag, Disney købte Star wars (EFTER at have købt Marvel) var den dag, jeg kendte mine handelsdrømme for Tyngdekraft falder var dybest set toast. Virksomheden er for enorm, og vi er næppe et blip på radaren til deres forbrugerprodukter. Heldigvis har showets varige popularitet resulteret i et par afdelinger i virksomheden, der stikker halsen ud og prøver seje eksperimenter som journal 3. Alle var overraskede over journalens succes undtagen fansen. Deres appetit på mere fortsætter med at imponere selv dette længe efter showets afslutning. Jeg håber, at disse tal øger vores sandsynlighed for at få en DVD, men jeg kan ikke give nogen løfter.
Kaiser : Var du involveret i at få The Mystery of Gravity Falls (@TheMysteryofGF) tilladelse til at gøre det, der (ifølge dem) er små partier af sanktioneret merch som stenen Bill figur og Grunkle Stan bobbleheads?
Hirsch : Den fyr er som min skytsengel. Han er en slags strålende, skør superfan, der forstår showet bedre end Disney nogensinde gjorde. Ærligt talt ved jeg ikke, hvordan han kontaktede Disney og fik den sanktionerede merch - han er en slags troldmand. Jeg håber, at han driver virksomheden en dag.
[Bemærk: Jeg nåede ud til @TheMysteryofGF for at kontrollere dette. Det viser sig, at jeg var lidt forkert i mit spørgsmål. De har arbejdet sammen med Disney ved mindst en lejlighed, men for det meste har den vare, de har stillet til rådighed, været på eget initiativ, undertiden med hjælp fra en ekstern entreprenør. De arbejder også med Bioworld, der leverer GF-licensen til Hot Topic, ved oprettelse af bestemte emner.]
Kaiser : Hvordan nærmede du dig faninteraktion under serien? Koderne er naturligvis indbygget i showet fra starten, men troede du, det ville fange som det gjorde? Krævede svaret, at du justerede det planlagte ventilatorengagement i farten?
Hirsch : Omfanget, størrelsen, indflydelsen og tilstedeværelsen af fandomkultur har gennemgået en komplet og total revolution mellem nu og da jeg første gang slog Tyngdekraft falder i 2011. Husk - mit første job var på Flapjack tilbage i 2008-ish. Dengang ville du frigive en tegneserie i æteren, og den ville dybest set forsvinde i et sort hul efter udsendelse. Der ville måske være to tegninger på DeviantArt, måske et opslagstavle med et par kommentarer, og det var det.
Det var den samlede online feedback mellem tegnefilm og skabere på det tidspunkt. (Og selv de dårlige træk af feedback var stadig enorme sammenlignet med fandomer, da jeg voksede op. Der var ingen i 1991, der var villige til at dø for at sikre, at deres skib af Tommy Pickles og Reptar kom i opfyldelse. I det mindste ingen med en måde for at få den mening foran Klasky-Csupo)
Tumblrs stigning skete lige omkring samme tid som Tyngdekraft falder 'S premiere i 2012, så jeg var totalt uforberedt på det niveau af lidenskab og engagement og fankunst, der ville ske. Jeg var nødt til at udvikle mig sammen med alt dette i realtid, da det skete.
Kaiser : Jeg har altid fundet det nysgerrig, at du holder Twitter Q & As, men derefter sletter svarene inden for en dag.
Hirsch : De bedste formater til besvarelse af spørgsmål var sandsynligvis Reddit AMA'er - jeg nød at gøre to af dem - og interviews. Jeg besvarer lejlighedsvis spørgsmål på Twitter, når stemningen rammer mig, men Twitter er et FORFÆRDELIGT sted for meningsfuld diskurs.
Twitter har en kortvarig samtalefrihed indbygget i sin kerne, men det har ironisk nok også dette incitament til at kaste hvert ord, der er sagt i bronze, og isolere det fra sin sammenhæng. Det er som om alt, hvad du sagde ved et middagsfest med hver gæst, blev hugget ind i væggen og permanent blev en del af husdekorationen. Jeg beskærer ofte mine Twitter-indlæg for at holde mit foder rent fra resterne på 100 små frem og tilbage. Selvom jeg forsøgte at lade alt være, forsvinder det alligevel i feedet. Uanset hvor mange gange jeg siger Der er ingen sæson 3, folk stopper aldrig med at spørge.
Kaiser : Det skal selvfølgelig være en prøve- og fejlproces. Beklager du noget?
Hirsch : Jeg har ærligt talt ikke mange fortryder fra mit engagement med fans, fordi alt, hvad der sker, positivt og negativt, er en læringsoplevelse og lærer mig noget om vores verden og den kultur, vi lever i. Og overvældende har det været positivt. Tilbage i dagene før fandom-kulturen kunne jeg aldrig have forestillet mig, at jeg ville få en så overvældende flodbølge af kreative, venlige og validerende svar på mit arbejde. Det er enhver skabers drøm. Det er absolut værd at have nogle underlige stikkende trolde eller vækstsmerter, der følger med det, og jeg er sindssygt taknemmelig.
Kaiser : Cipher Hunt måtte være en enorm virksomhed at sammensætte. Hvordan ville du gå til at organisere det? Deltog du nogensinde selv i nogle ARG'er (Augmented Reality Games), der inspirerede dig?
Kaiser : Cipher Hunt var det sjoveste, jeg nogensinde har gjort.
Jeg har aldrig været en del af nogen skattejagt fra den virkelige verden, men som en, der voksede op med spil som MYST Jeg elsker gåder; ideen om at gøre en i den virkelige verden var for fristende til at gå op.
Det hele var organiseret af mig og min ven Ian Worrel, Tyngdekraft falder 'Emmy-vindende art director. Jeg er en rastløs idé fyr, og han er denne mester eksekutør / håndværker — vi var begge helt forelsket i ideen om at bruge vores nyfundne fritid til at sammensætte noget helt for det sjove, at bygge denne mærkelige Rube Goldberg Device og derefter se hvordan fansen interagerer med det i realtid.
Kaiser : Opdelte du pligter så langt som hvor skulle du lægge hvad? Hvem skabte statuen?
Hirsch : Statuen blev lavet af en genial producent af rekvisitter / effekter i LA, Fon Davis fra Fonco, en ven af en ven, der var villig til at lave noget underligt til en pris. Ian gjorde det meste af det intellektuelle arbejde med hensyn til at finde ud af, hvilke spor der ville føre til hvor, og jeg skrev alle de faktiske koder. Vi tog en biltur op til Oregon sammen for at skjule nogle af de sidste spor og havde en masse sjov.
Jeg skjulte ledetråden personligt i Rusland, hvilket var lidt skræmmende. Jeg vidste, at hvis jeg blev fanget i forsøget på at skjule en lille magnetisk kapsel med en kodrulle rullet ind i den, tog Putin måske ikke venligt til det. Men Bill Cipher smilede ned på mig den dag, og det gik uden problemer.
Kaiser : Skifter lidt til selve serien: Jeg kan huske, at du nævnte, at skrivningen til sæson 2 måtte overvejes noget, fordi så mange mennesker havde fundet ud af forfatterens identitet. Ændrede det sig, hvordan du skrev Fords bue? Var der andre ting, du generelt ville udforske, givet mere tid?
sesamgade dukkeførere bag kulisserne
Hirsch : Sandheden er, uanset hvor mange store planer du har i dit hoved, uanset hvilke tentpoleplotpunkter eller ideer du forestiller dig, alt ændrer sig, når du rent faktisk sidder ned for at skrive. Du opdager, hvad showet er, når du laver det gennem samarbejde, prøving og fejl, og hvad der føles rigtigt.
I dit spørgsmål siger du, at sæson 2 skulle tænkes om, men det indebærer, at der var denne allerede afsluttede sæson 2 helt skrevet ud i vores sind. Men det er ikke tilfældet. Alt, hvad vi vidste, efter at sæson 1 var forbi, var at Ford kom ud af portalen. Bill opretter sandsynligvis apokalypsen. Dipper & Mabel fuldender deres buer. Sjove ting sker i mellemtiden.
At finde ud af, hvordan det hele passer sammen i forfatterrummet, opdage nye ting og overraske dig selv - det er den sjove del af skrivningen. Vi vidste ikke rigtig, hvem Ford var, set fra et personlighedsperspektiv, indtil vi satte os ned for at prøve at skrive ham. Det samme gælder Dipper, Mabel, Grunkle Stan og Bill. Du lærer, når du går.
Kaiser : Fascinerende! Jeg formoder, at jeg må have hørt om meget tidlig diskussion og ekstrapoleret ... som GF fans er vant til at gøre. Hvor pinligt.
Hirsch : Casting påvirker også en karakter enormt. Du har en idé om, hvordan en karakter er i skrivestuen, men når skuespilleren kommer ind, kan alt ændre sig. Vi kastede JK Simmons som Ford sent i processen. Han var øjeblikkelig perfekt, men ændrede hvordan vi tænkte på karakteren. Med hensyn til ting, som jeg ville elske at undersøge, om jeg kunne gå tilbage i tiden, ville jeg helt sikkert tilføje en komplet episode om Wendy, hvis jeg havde chancen. Vi har altid ønsket at give hende mere, men vi knækkede aldrig en historie, der fungerede for os. Men jeg synes, hun fortjente mere!
Jeg forsøgte bevidst at give hende mere en rolle i Mabelcorn og Weirdmageddon del 1 for at kompensere for manglen på Wendy andre steder. Linda Cardellini var fantastisk at arbejde med. Hun gav karakteren en sådan jordet forestilling. Virkelig var spændende at se hendes arbejde.
Kaiser : Et af problemerne omkring showet var repræsentation / mangfoldighed, og der var mange rygter om, hvad Disney ville / ikke ville tillade - små gamle damer blive forelsket i The Love God er sandsynligvis det mest berømte eksempel. Enhver kommentar?
Hirsch : Helt bestemt. Hvis du har fulgt mig et stykke tid, ved du, at jeg aldrig har været genert over at diskutere mine frustrationer med Disneys censorer, og dette var en af de mest frustrerende hændelser af alle. Tilbage på kærlighedsguden var der en scene i manuskriptet, der beskrev et par tilfældige par i en spisestue, der blev forelsket i kraft af amorens magi.
Da en af vores storyboard-kunstnere præsenterede scenen for mig, havde hun lavet et af parene til to elskede gamle damer. Det var sødt og afslappet, og jeg vidste straks, at det ville blive en kæmpe kamp med Disney. Så naturligvis efterlod jeg den. Noten kom straks tilbage Scenen med de to gamle damer, der kyssede i spisestuen, er ikke passende for vores publikum. Revider venligst. Jeg svarede med et svar på et ord: Hvorfor?
Dette brød dybest set censurerne. De kunne ikke tænke på en eneste måde at udtrykke et svar på det spørgsmål, så de fik mig til at tale i telefonen, så der ikke var noget papirspor. De var bange for at lyde som storere - men jeg tror ærligt talt ikke, at de var store, jeg tror, de var feje. De indrømmede dybest set, at der ikke var nogen god grund til, at jeg skulle ændre det, men at de modtager klager over disse ting fra forskellige homofobe forældre og hellere vil undgå hovedpine, og kunne jeg ikke bare droppe det?
Jeg sagde, at hvis vi gjorde det, blev vi stort set bare holdt som gidsler af bigots og skruet det, lader os stige over dette lort og bare trække aftrækkeren. Det værste, der kan ske, er, at vi får nogle breve. Og hvad så? Disney er et kæmpe firma, vi kan overleve nogle breve fra nogle krumtap. Jeg tror ikke, de nødvendigvis er uenige - men der er ikke noget incitament i deres job til at sige ja til tingene. Men jeg blev ved med at vende tilbage til dem.
Vi havde sandsynligvis omkring seks samtaler om det. Det er en af de eneste gange, jeg mødtes ansigt til ansigt med censurerne. Jeg ville ikke vende tilbage til min tavle kunstner og fortælle hende, at jeg mistede denne kamp. Jeg ønskede at vinde, og jeg ville skabe et præcedens, og jeg argumenterede for, at små ting som dette kunne betyde verden for mennesker, og at enhver, der var sur, fortjente at blive sur. Men på trods af min største indsats kom det endelig ned for at ændre scenen, ellers skar vi det ud af episoden selv.
Jeg følte mig forfærdelig at rapportere til kunstneren om, at jeg havde mistet denne. Men jeg stoppede ikke med at prøve. I den sidste episode havde jeg de to polititilbud, Blubs og Durland, som flad siger, at de elskede hinanden, og jeg fik ikke en eneste note. Jeg tror, at censurerne endelig var mindre bange for at klage over forældre, end de var nødt til at håndtere, hvor irriterende jeg er igen.
Siden da har tiderne heldigvis ændret sig. Jeg hører, at Disney har tilladt par af samme køn at komme ind Stjerner mod ondskabens kræfter , og Nickelodeon har gjort det samme i Højt hus . Begge studier er langt bag CN, og hvad de har gjort med Steven Universe , men fremskridt gøres langsomt men sikkert. Jeg ville elske at se et nyt Disney animeret show have modet til at vise et ordentligt køn af samme køn i luften. Et af disse netværk vil gøre det - jeg opfordrer Disney til at fortsætte med at vokse og være den første.
[Bemærk: Vi går nu ind i den del, hvor jeg fuldstændigt gav mit fannish-id et sekund. Jeg håber, at I alle sammen tilgiver mig.]
Kaiser : To ting, rent for at tilfredsstille min nysgerrighed som fan: A) blev Pacifica hos sine forældre efter-serien? Det virkede som en alvorligt dårlig situation, værgemæssigt. B) hvad VIL Bill have gjort, hvis Ford havde besluttet (dvs. været dum nok) til at tage ham op på sit tilbud?
Hirsch : Jeg tror, at mange fans læser mere end jeg mente i forfærdeligheden hos Pacificas forældre. Jeg forestillede mig aldrig, at de var voldelige, bare meget kontrollerende - levede stedfortrædende gennem deres datter og behandlede hende som en pris mere end en person. Jeg voksede op i en by med nogle rige familier, og det var noget, jeg var vidne til mere end én gang - forældre, der forsøgte at gøre deres børn udvidede med deres eget omdømme. Pacifica er stadig kun et barn, så jeg tror, at hun ville fortsætte med at leve med dem, men jeg tror, hun ville begynde at have en meget nødvendig oprørsk fase for at finde ud af, hvem hun er uden for sit familienavn.
Jeg kunne bestemt forestille mig, at Pacifica fik et sidjob hos Greasey's Diner, der arbejdede med Lazy Susan, efter at familien mistede deres palæ. Jeg tror, at det ville være godt for hende at lære værdien af en dollar og at skulle interagere med byens riff-raff.
Ad: Hvad Bill måske har gjort, ligesom alle ting, der sker uden for kameraet, har det spørgsmål ikke noget sandt canon-svar. Men hvis jeg skulle spekulere, tror jeg, at Bill ville have forbrændt Ford på stedet i det øjeblik, han fik formlen til at lukke barrieren. Jeg ser ikke Bill som en romantisk, sød eller velgørende karakter. Han er en psykopat, der tager hvad han kan få. Han ser mennesker som legetøj, og når han keder sig ved at lege med dem, smider de dem til side. Jeg tror på det tidspunkt var han færdig med at spille.
Kaiser : Giver mening. Der er en bestemt tilbøjelighed til at læse Bill som oprigtigt imponeret over Ford på et eller andet niveau, fordi det er tropen (dvs. Q i Star Trek ), men det er ikke helt i tråd med, hvordan ting ryste ud, er det?
Hirsch : Sådan forestiller jeg mig ikke Bill. Jeg ser ham som en seriemanipulator. Mens han forfører dig med smiger, forestiller hans hjerne sig et andet sted at spille bordtennis med et afskåret hoved. Men folk kan frit forestille sig ethvert hovedkanal, de kan lide! Jeg er virkelig begejstret for andres fortolkning af karaktererne - men jeg glemmer aldrig min egen.
Kaiser : Er der en historie bag den doodle, du og Roiland (skaberen af Rick & Morty ) gjorde af Rick og Stan ? Det er en crossover, der aldrig kommer, jeg er sikker på, men jeg elsker cross-show-elementerne.
Hirsch : Der er blevet lavet meget hø ud af de små blinks omkring Tyngdekraft falder i Rick & Morty og omvendt er sandheden bare, at vi har været venner siden, før vi havde tv-udsendelser, og nyder at rode med folk. Skønt hvis vi planlagde noget stort, ville vi helt sikkert benægte det - så jeg antager, at du aldrig ved det!
Kaiser : Du forlod en seriøst enorm plottråd åben med Bills kodede besked i finalen og derefter hemmelige Axolotl-side i bogen Vælg dit eget eventyr. Er det noget, du måske kommer tilbage til, eller bare et mysterium for fansen at tygge på?
Hirsch : Med hensyn til Bills hemmelige besked ... Jeg kan godt lide historier, der fuldender deres følelsesmæssige buer, men stadig efterlader nogle dvælende tråde at tygge på. Det giver fansen noget at teoretisere om, og det giver mig et vindue tilbage i den verden, hvis jeg nogensinde vælger at vende tilbage til den.
Kaiser : Har du et medium, du foretrækker? Eller ville det bare afhænge af det tidspunkt?
Hirsch : Alt afhænger af min tidsplan - og den kreative trang. Jeg er involveret i en række projekter lige nu, så det er svært at sige. Tegneserier er bestemt en mulighed. Og måske en særlig dag. Helt ærligt ville min drøm have været at lave en Tyngdekraft falder teatralsk funktion - Disney diskuterede det med mig et stykke tid, men i sidste ende (og sandsynligvis med rette) bestemt, at showet ikke var stort nok til at berettige det. Men hvis en galning ville give mig 50 millioner dollars til at lave en Tyngdekraft falder film ville jeg sandsynligvis gøre det!
Kaiser : Er der noget, du kan sige om dit andet projekt (det, du offentliggjorde for Fox eller noget andet), eller er det for tidligt?
Hirsch : Det er for tidligt at sige noget specifikt. Det vil jeg sige Tyngdekraft falder åbnede et stort antal døre og muligheder for mig, men jeg er forsigtig med ikke at meddele noget, før tiden er inde. (Og de fleste af de meddelelser og lækager, du vil se online om forskellige ting, jeg har været involveret i, har været enten unøjagtige eller for tidlige) Jeg kan sige, at jeg har arbejdet med et funktionsprojekt, der ikke er lækket online (hvis du tror du ved hvad det er, du tager fejl!) som jeg er meget begejstret for, men på grund af de involverede parters natur kan jeg ikke sige noget. Jeg tæller dagene ned, indtil jeg får meddelt, hvad det er.
kvinde sagsøger mcdonald's for varm kaffe
Kaiser : Som nærmere, offentliggjorde du en række tweets for ikke længe siden om stigmatiseringen mod at få lov til at mislykkes, som animatorer står over for. Har du nogle råd til dem?
Hirsch : Haha! Åh, det. Min seneste tweetstorm handlede specifikt om en tendens, jeg ser i animeret serieudvikling, hvor ledere vil udvikle et show til døden og spilde tid, penge og goodwill ved at forsøge at komme med en risikosikker tv-pilot. Men enhver kreativ handling er iboende risikabelt. Nøglen er at skabe et miljø, hvor risiko opmuntres, og fejl har så lave omkostninger som muligt. Jeg tror, at fiasko er det første skridt til succes. Nøglen er at fejle så hurtigt som muligt og prøve igen. At behandle fiasko ikke som en skræmmende afslutning, men snarere som en mulighed for at lære noget.
Kaiser : Mange tak for at give mig din tid!
Hirsch : Helt bestemt! Tak fordi du skrev om animation og plejede nok om vores tegneserier til at give dem din tanke og analyse. Jeg synes, tankevækkende kritik og kommentarer er uvurderlige for skaberne. Vi drager alle fordel af ærlig feedback.
Vil du dele dette på Tumblr? Der er et indlæg til det!
Vrai er en queerforfatter og popkulturblogger; de er stadig bare lidt i chok. Du kan læse flere essays og finde ud af deres fiktion på Moderigtigt tilbehør til tinfolie , lyt til dem podcasting videre Soundcloud , støtte deres arbejde via Patreon eller PayPal , eller mind dem om eksistensen af Tweets .
