Wonder Woman 1984s Cheetah er alt spildt potentielle og dårlige konsekvenser

Wonder Woman 1984 er ikke kun en af ​​de få superheltfilm, der har en kvindelig hovedrolle med titlen heroine, aka Diana Prince (Gal Gadot). Selv på et marked, der allerede er mættet med superhelt, er det en af ​​de få, der har en kvindelig supervillian. Endnu saftigere - og potentielt sjovt - er, at det er Cheetah. Hvor lækker at have en skurk, der også er en kat, ofte et symbol på kvindelighed i sig selv?

Når alt kommer til alt, hvem elsker ikke en god skurk? Selv når vi hepper på helten dybt nede (eller ikke så dybt nede), har vi muligvis brug for skurken lige så meget eller endnu mere. Når alt kommer til alt, føles ikke sejren billig uden en formidabel modstridende styrke? Ønsker ikke mange af os i hemmelighed at efterligne dem, kaste reglerne og omfavne det værste inden for os, konsekvenserne bliver forbandet? Og bare spring alle dele af Den sorte Ridder uden Heath Ledger's Joker?

Der er en grund til at skurke ofte bliver lige så ikoniske, undertiden mere end de helte, de er imod. De mørkere riger, de har tendens til at beboer sammen med deres typisk mørkere, amorale livsstil, kan kun være mere interessante end vores deprimerende almindelige rutiner eller en helt, du altid kan stole på at gøre den rigtige ting. Mere nervøst har ondskabsfolk på skærmen tendens til at være direkte forbundet med os. Hvis det ikke er mørke refleksioner af vores egne gode intentioner, der er gået galt, er de tragiske karakterer, advarsler eller hvad samfundet forsøger at fortælle os, at vi ikke skal være. Der er en grund til, at mange skurke (som næsten hver eneste Disney nogensinde gav os) var og er stadig ofte kodet som queer , en deprimerende stærk tendens, der direkte binder sig til Bury Your Gays trope.

Kast køn, og du får en helt ny interessant sammensætning, især når film forsøger at holde sig med tiden og sætte dem, der traditionelt blev sidelinjeskåret (i bedste fald eller i værste fald ignoreret eller ødelagt) foran og i centrum. At have en kvinde som din modsatte kraft er at udforske, hvad en kvinde stadig forventes at være, selv i vores post- # MeToo-verden.

Det kunne let gå galt ... og ind Wonder Woman 1984 , det gør det. Åh, så, så forkert. Cheetah kommer ikke kun til at inkorporere samfundsmæssige forventninger til kvinder, men forkertheden i filmens forudsætning. Den mener, at det kritiserer kapitalismen, vores voldsomme behov for at forbruge mere, men hvad det virkelig er bange for er ustabilitet. I Wonder Woman 1984 , når du bemyndiger dem, der ikke er født af det, er resultatet ikke kun uro, men opklaring af den sociale orden, samfundets struktur og selve verdenen.

** Spoilere til Wonder Woman 1984 foran.**

Når vi først møder Cheetah, er hun bare Barbara Minerva, dejligt spillet af Kristen Wiig, og hun er faktisk alt, hvad Diana ikke er. Naturligvis er hun forelsket i den ubesværede elegante, selvsikre, smukke Diana, selvom filmen løber væk skrigende fra underteksten til den, som er direkte fjollet, i betragtning af ... det er Wonder Woman. Denne film starter under en atletisk begivenhed på den helt kvindelige ø Themyscira, med en skare kvinder, der hepper på forvrængningen af ​​forskellige kvindelige atleter. Jeg mener, kom nu. Barbara går endda væk fra en middag med Diana med det lyse smil fra en første date, der er gået til højre, og bliver endda reddet fra en chikanerer af Diana ... som derefter forlader uden at tilbyde en elevator eller nogen form for eskorte hjem.

Denne åbenlyse overtrædelse af pigekoden, som næsten er på niveau med kvinderne i Quentin Tarantinos 2007-film Dødsbevis at efterlade et medlem af deres gruppe med et direkte kryb for at prøvekøre en bil, kunne tilgives, hvis Wonder Woman 1984 havde noget indblik i den dybt privilegerede tilstand, hvor Diana bevæger sig gennem verden, især sammenlignet med Barbara.

Begge kvinder er yderst kyndige og dybt kompetente inden for deres områder, men det er Diana, der uden besvær ikke kun giver alles respekt, men deres opmærksomhed med en hel verden og en masse penge til rådighed. Diana kommanderer magten som en, der blev født af den, som hun selvfølgelig var, som en bogstavelig prinsesse. Hun er også, hensigtsmæssigt, dæmpende afvisende, ikke kun af den opmærksomhed, hun får, men i rampelyset generelt.

Når Barbara på magisk vis får beføjelser svarende til Dianas, reagerer hun på en måde, der udløser alarmer, hverken passende eller uklar, da det næsten øjeblikkeligt indebærer at udskifte hendes lange nederdel til en mere klæbende garderobe og hæle. Snart tager hendes kolleger opmærksom på hende, ligesom filmens hoved, skurk Maxwell Lord (Pedro Pascal), en lusket forretningsmand / svindler, der får en indløsningsbue og en baghistorie, Barbara nægtes.

Selv når Barbara får beføjelse, ignorerer Diana hele tiden hende, børster hende til side og taler over hende. Barbaras magt er aldrig noget at fejre, og det forringer straks hendes varme og venlighed med hendes hævn over den mand, hvis chikane så ud til at forværres til et direkte angreb, der blev afbildet som en sadistisk, blodig slag. Dette er en kvinde, der absolut ikke har til hensigt at ofre sin magt for at opretholde status quo, og hun lider for det på en måde, som Maxwell Lord ikke gør.

Når hun og Wonder Woman har deres sidste konfrontation, er Barbara blevet noget mere felint end menneske, mens Diana er pyntet med strålende gylden rustning, symbolet på den retmæssige, guddommelige hersker, der kommer til at straffe interloper og sætte verden i orden igen. Barbara får ikke engang muligheden for at blive tragisk, fordi Diana næppe har lært hende at kende, endsige blive ven med hende, behandle Barbara som en kilde til information, mens hun rejser verden rundt og genforbindes med den opstandne Steve Trevor (Chris Pine).

Hvor Maxwell Lord afsløres som en mand, der blev ofre for det misbrug og mobning, han led som barn, får Barbara ikke sådan udforskning. Hun nægter at indløse sig selv og bliver (ikke-dødelig) elektroderet for det ... af Wonder Woman.

Det er ikke bare unødvendigt brutalt; det er dybt foruroligende for en heltinde, der er kendt for sin medfølelse, og hyklerisk i en film, der gør ondt for at minde os om, at vi alle har vores kampe, men alligevel finder noget uværdigt medfølelse. Det er en privilegeret kvindes syn på lighed, som centrerer bekymringerne for dem, der er født med en skæbne og en levetid på chancer for succes, og ikke fortaler for en bedre verden, men mere snigende, verden som den allerede er.

(billeder: Warner Bros.)

Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent og support siden!

- Mary Sue har en streng kommentarpolitik, der forbyder, men ikke er begrænset til, personlige fornærmelser mod nogen som helst , hadefuld tale og trolling.—