Det er hårdt arbejde at komponere en superheltemasang; det er det, Hans Zimmer gav som sin egen forklaring på, at han efterlod genren. Efter at have brugt over et årti af sin karriere på at arbejde på Batman -relaterede kompositioner, fra Den sorte Ridder trilogi til Batman mod Superman , Zimmer planlægger nu at komponere til andre genrer. Men hvordan synes komponisterne til andre superhelt-franchiser med den opgave, der er stillet foran dem?
bret easton ellis sort panter
Nerdisten talte med komponister for egenskaber som Jernmand , Avengers , Guardians of the Galaxy og Star Wars-oprørere , og selv om de alle havde forskellige kreative processer, var de alle enige om, at konceptet med at komponere til en fantastisk helt kommer med et bestemt sæt pres. Brian Tyler, der komponerede for Avengers: Age of Ultron og Iron Man 3 , påpegede, at kategorien superhelt kan være lidt reduktiv:
Det, jeg fandt med det samme, er at du virkelig ikke kan nærme dig det fra perspektivet, at jeg skal lave en tegneseriefilm, fordi jeg har fundet ud af, at disse figurer er refleksioner af, hvad vi vil være eller [hvad vi] fantaserer om. [For at sammenligne Thor og Iron Man,] Den ene er snarky og sjov, og den ene er bogstaveligt talt en gud. Jeg ville aldrig skrive et stykke musik, der er det samme for en demigud som en fyr.
Der er stadig noget unikt ved den magtfantasi, som superhelte fremkalder, og den musikalske akkompagnement har en tendens til at afspejle den ånd. Selv Tyler bruger ordet fantasere til at beskrive det fænomen, som er et koncept, der kommer op igen og igen blandt komponisterne. Tyler Bates, komponist for Guardians of the Galaxy , beskrev superhelte som ikoniske, større end livskarakterer [der] legemliggør kvaliteter, som vi alle ønsket, at vi kunne have. Kevin Kiner, der har skrevet musik til Star Wars-oprørere , gentog stemningen: Det er stort, det er fantasi. Vi laver ikke en lille kunstfilm. Intet er galt med dem, men dette er anderledes og det er bredt.
Hvad der bemærkes for mig, når jeg lytter til temaerne af nogle af disse komponister, er at de i mange tilfælde ikke nødvendigvis er mærkbare, selvom de stadig formår at være magtfulde. I en snak-tung film som Age of Ultron for eksempel skal musikken tage et bagsæde i dialogen, mens den stadig hæver de følelsesmæssige indsatser. Tyler citerede Vision's tema som et eksempel på en sang, der ikke er en typisk superheltpris:
eventyrzonens bonusafsnit
Som du kan høre på sporet, er visionens sang næsten uhyggelig; det har ikke en krog eller en melodisk gennemstrømning til at centrere lytteren. Det er nervøs, fuld af spænding og usikkerhed. Komponisten Tyler beskrev det på denne måde:
Han er den første karakter i det univers, som du ikke rigtig ved, hvilken side han er på. Du har denne fyr, der bogstaveligt talt er to minutter gammel og er født i denne film med denne viden om menneskeheden. Det er på en måde Machiavellian. Du har ikke denne rigtig heroiske ting i gang ... hans hovedtema er en adagio. Det er ikke din typiske bombast, se, hvor muskuløs denne fyr er; det er mere et mysterium.
Det giver stadig meget mening for mig, at Hans Zimmer følte sig udmattet ved at komponere til Batman. Batman er en udmattende karakter, og han tillader ikke næsten så meget nuance som superheltens fulde bredde tillader. Der er en hel masse forskellige retninger, du kan gå inden for denne genre, og ikke alle resultaterne er heller ikke klassiske melodisk-drevne temasange.
Hvad er dine yndlings superheltemner?
(via Nerdist , billede via Classicalite )
tokyo ghoul bag stemmeskuespillerne
