Kærlige forfærdelige mennesker: Eller hvordan jeg ved et uheld blev forelsket i Rick og Morty

Komisk sociopati - den effekt, der produceres, når et show prioriterer vittigheder fremfor forhold, ender med at give følelsen af, at ingen involveret har kapacitet til at føle for andre mennesker - er generelt den længste ting fra min kop te. Mens udgydelse af følelser for punchlines kan fungere smukt i korte enkeltstående værker (man behøver ikke se længere end klassisk Looney Tunes shorts for at bevise det), har det en tendens til at kollidere dårligt med noget, der kræver kontinuitet.

Du finder dette som en af ​​de vigtigste grunde, som folk giver for at tjekke ud Familie fyr og senere sæsoner af The Simpsons , for eksempel. Og alligevel er det langt sjældnere en beskyldning mod britisk komedie, hvis mest berømte værker ( Black Adder , Fawlty Towers , Far Ted , det Monty python canon i et omfang) stort set køre på flippant grusomhed. Den afgørende forskel er formatet: sidstnævnte viser tendens meget mod absurditet og beder ikke andet om publikum end at pege og grine over det hykleriske jackassery foran dem; mens amerikansk komedie, der er født fra sitcom-formen, er gift med den følelsesmæssige opløsning og ofte bygger formen på, hvad der skal være en følelsesmæssig dynamik kun for at kassere den, når den er ubelejlig. Afbrydelsen mellem velkendte beats, der er afhængige af publikums følelser, og den grusomhed, der kræves for at sælge vittighederne (komedie er trods alt stort set altid podet med en slags smerte) skurrende over tid og har en måde at opdrive vrede hos publikum . I det mindste har din virkelig ringe brug for dem.

Alt dette er en ekstremt langvarig måde at sige det på Rick og Morty er otte gange ud af ti en sorthjertet grotesquery med mere interesse for sine ulige, verdenshoppende scenarier end at opbygge nogen form for varme og fuzzy følelser. Og efter 11 episoder er jeg mere investeret i dens verden og karakterer end nogen voksenkomedie gennem de sidste par år. Faktisk kan det være Adult Swims bedste program siden det ukuelige Venture Bros .

Oprindeligt stammer fra en ekstremt eksplicit parodi på Tilbage til fremtiden om Doc og Mharti (som jeg ikke vil linke her, men der er ret let at søge på YouTube for de sygeligt nysgerrige), blev showet til sidst bragt til AS af Justin Roiland (skaberen af ​​nævnte parodi og stemme for begge titelfigurer også som Eventyr tid 'S Lemongrab) og Dan Harmon (ja, den Fællesskab fyr). Dens første sæson løb fra december 2013 til april 2014 med en anden sæson på grund den 26. juli.

Handlingen går sådan her: den gale videnskabsmand Rick Sanchez snupper konstant sit barnebarn Morty ud af sit daglige liv for at spille assistent på eventyr, der spænder fra krydsgalakse og universrejser via Ricks portalpistol til en eksperimentel forlystelsespark bygget inde en hjemløs mand. I stedet for at være fortryllende og vidunderlig efterlader hver episode Morty bare lidt mere arret - og kampen om at nægte at ledsage Rick med risiko for at miste et af hans eneste meningsfulde forhold er en belastning for Morty det meste af sæsonen.

Lyder det lyst op? Det er. Det er forresten kun toppen af ​​isbjerget. Mortys mor Beth lader Rick løbe voldsomt over multiverset med sin søn, fordi hun er desperat efter at holde sin fremmede far i sit liv efter 20 år væk, mens hendes mand Jerry bliver stille af frygt for at hun forlader ham; og i mellemtiden lever den ældste datter Summer med mistanken om, at hun er gymnasiets beklagelse, der kom i vejen for hendes forældres liv. Og alt dette er en konstant pulverbeholder, der er klar til at eksplodere i ubehag på ethvert tidspunkt, som regel modregnet af Rick, der ubevidst opfandt et kortsigtet problem efter hans families krav og lod dem se konsekvenserne igennem.

Så det efterlader spørgsmålet om, hvad der gør det specielt. Det første svar er showets kloge anvendelse af multiverse-konceptet, som det fletter igennem på en episodisk måde, før det trækker konsekvensstrengene sammen på en måde, der begge klipper publikum (ved at det blev forventet, at hver episode til en vis grad stod alene ) mens de på et praktisk niveau blot følger begivenhedslinjen indtil deres kumulative konklusion. Det lægger vægt på karakterens handlinger, især Mortys angst (som på baggrund af slutning også er kumulativ og dermed næsten mere bekymrende end komisk for alle Roilands histrioniske vokaler), og en kilde til grundforbindelse for endnu de mere derude eventyr.

Det andet svar er lynchestiften, der holder showet sammen: karakterkonsistens. Der er en fin, men afgørende linje mellem en uhåndterlig handling, der kommer fra en karakter, der træffer et valg, der giver mening inden for deres verdensbillede og tidligere handlinger, og en karakter, der træffer et valg, fordi det er hvad de skal gøre for, at handlingen ved hånden skal ske. Og selv i en så lille episode tæller som det var nødvendigt nu, Rick og Morty har ramt førstnævnte i hovedet hver gang. Hvis Beth vender det blinde øje for, at hendes søn bliver sat i livstruende situationer, skyldes det hendes tro på, at hans fare er bedre end at blive fanget i et uopfyldende normalt liv. Hvis Rick optræder som en grænsesociopat, giver det mening ud fra implikationen, at de rædsler, publikum og Morty har set, er en uendelig lille brøkdel af, hvad Rick er vokset ufølsom over for gennem årene.

Hvert større slag kommer fra et tegnsted, og selvom resultaterne ikke altid er hjertevarmende (oftere end ikke med Rick ved roret, løber de lystigt ind i det direkte foruroligende) lykkes det i det mindste at føle sig ærlige. På samme måde føles de øjeblikke, hvor manuskriptet går ind i en kort pause i binding, som oaser i ørkenen, grundigt optjente og næsten mere som et gennembrud end et ben, der er kastet af forfatterne for at holde publikum placeret. De er ofte egoistiske figurer, der tager forfærdelige beslutninger, men de formår altid at føle sig inden for rækkevidden af ​​troværdighed som mennesker. Og hvad kan jeg sige? Måske er det Lupin III fan i mig, men jeg er en rigtig sucker for en flok ryk, der cirkler sammen for at beskytte hinanden, når chipsene er nede.

Det faktum, at Harmon og Roiland har opnået alt dette i en enkelt sæson (vel vidende, at de første sæsoner altid er uslebne i bakspejlet) har efterladt mig mere end en smule stjerneøjne med hensyn til showets potentielle fremtid - inklusive introduktionen af ​​en vis større mytologi og en blændende dinglende plottråd i den næstsidste, der i det mindste godt kunne føde showet gennem endnu et par årstider. Og de allerede veludførte karaktermomenter har næppe dyppet en tå i rollebesætningens potentiale (efter Harmons interview med Hitfix er jeg især ivrig efter at se Beth udforsket i yderligere detaljer). Den måde, frigivelsen er blevet dryppet på, ser ud til, at det kunne være lang ventetid (der er mere end en grund til, at jeg sammenlignede den med Venture Bros ), men jeg er mere end glad for at campere uden for døren.

Fordi lad os indse det, de havde mig på Cronenberg Morty.

Du kan se alle episoderne, hvis du har Hulu Plus, og det er også ret pålideligt tilgængeligt på YouTube. (Som en sidste heads up indeholder showet seksuelt overgreb. Og mens det efter min vurdering passerer den meget minimale bar for ikke at bagatellisere traumet for de involverede figurer - med enhver komedie, der kommer fra et sted for at le for at fylde stilhed med noget udover forfærdede skrig - det er stadig noget, som jeg er overbevist om, at en seer skal vide, inden han går ind i en komedieserie).

Vil dele dette på Tumblr? Der er et indlæg til det !

Vrai er en queerforfatter og popkulturblogger; der er et hul i deres fysiske mediesamling, der længes efter en Blu-Ray-udgivelse af denne serie. Du kan læse flere essays og finde ud af om deres fiktion på Moderigtigt tilbehør til tinfolie , støtte deres arbejde via Patreon eller PayPal eller minde dem om eksistensen af Tweets .

—Bemærk venligst Mary Sues generelle politik for kommentarer. -

Følger du Mary Mary videre Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?