Indholdsadvarsel: diskussion af depression og selvmordstanker.
Jeg gik for at se Kanten af sytten med nogle forestillinger fra at se traileren. Jeg vidste, at jeg sandsynligvis ikke kunne lide Woody Harrelsons lærerkarakter, bare fordi han virkede som en osteagtig trope. Jeg vidste, at jeg sandsynligvis ville virkelig ligesom Hailey Steinfeld som hovedpersonen Nadine. Og jeg vidste, at jeg var i gang med nogle teenage komedie nostalgi. jeg var ikke forberedt på en deprimeret karakter, der føler sig selvmord, og endnu mindre forberedt på, at filmen ikke tager hende alvorligt.
Mens Kanten af sytten forsøger at være den velkendte teen-komedie, det føles som om Nadine tvinges ind i den fortælling. Nadines mentale sygdom og sorg, hendes familietraume, hendes selvhat og destruktive opførsel - alt dette peger på noget meget tungere end teenagersangst. Og det er her Kanten af sytten i sidste ende mislykkes.
Vi kan godt lide Nadine med det samme. Hun tager os tilbage i tiden og forklarer, at hun er det sorte får i sin familie - mens hendes bror har haft succes socialt og i skolen, har hun kæmpet. Hendes forhold til sin mor (Kyra Sedgwick) har altid været tumult, men hendes far havde hende tilbage, og til sidst fandt hun trøst i skolen hos sin ene store ven, Krista (Haley Lu Richardson).
Blink frem til et teenagers øjeblik i 2011: Nadine får en forfærdelig klipning og er helt fortvivlet. Hendes far tager hende ud til cheeseburgere for at hjælpe med at lindre hendes smerter - og får et hjerteanfald og dør på vej hjem. Dette er, når tingene bliver meget værre.
Når vi møder Nadine igen fem år senere, hader hun alle (sig selv mest), og hendes forhold til sin mor og bror er gået helt i opløsning. Måske kunne vi have afskrevet hendes opførsel som angst før, men nu er Nadine deprimeret. Og når Krista, hendes ene ven, begynder at danse med sin perfekte bror Darian (Blake Jenner), bliver Nadine virkelig isoleret. Hun knytter bånd til Krista, og i resten af filmen følger vi Nadines spiral nedad i en større depressiv episode.
neil degrasse tyson pistolkontrol
Vi kunne sige, at Krista / Darian-datingtingen udløste Nadines depression, men der er beviser for, at det var der før. Nadine har en gemt receptflaske antidepressiva fra måneden efter, at hendes far døde. Når hun drikker med Krista, er Nadine den, der pukker i slutningen af natten. Når Krista og Darian begynder at gå sammen, beder Krista træt til Nadine om at være rimelig. Krista vil være sammen med nogen, gå på fest, få nye venner. Nadines depression får hende til at hade verden, og en del af dette venskabsopbrud tror jeg er, at Krista ikke længere vil hade det med hende.
Så Nadine har ingen at sidde med til frokost og henvender sig til sin historielærer Mr. Bruner (Woody Harrelson). Igen troede jeg, at jeg ikke kunne lide denne karakter bare for hans osteagtige koncept, men da jeg så deres forhold udfolde sig, blev det så meget mere end det. Nadine betro sig til ham, og han gør grin med hende og lægger hende ned igen og igen. I deres afgørende scene fortæller Nadine hr. Bruner, at hun vil dræbe sig selv og beskriver detaljeret, hvordan hun foretrækker at gøre det. Hun har haft en frygtelig dag - hun ville ikke komme ud af bilen for at gå i skole, så hendes mor tog hende med på arbejde, hvor de havde en frygtelig kamp. Nadine stjal derefter sin mors bil og afviklede på en legeplads, hvor hun ved et uheld sms'ede et grafisk sexforslag til hendes crush. Dette er det, der fører hende til Mr. Bruners kontor (han læser forresten hele teksten, hvilket er så ud over upassende, at jeg krøb så hårdt, at mit skelet forlod min krop).
Så hun fortæller ham, at hun vil dræbe sig selv. Hun fortsætter med at lave vittigheder i dette øjeblik, og jeg formoder, at vi skal grine. Men hr. Bruners reaktion var direkte nedkøling for mig - han håner Nadine sagde, at også han skriver et selvmordsbrev, fordi han har en modbydelig studerende, der ikke vil lade ham spise frokost alene. Nadine råber tilbage: Du bliver så fyret, når jeg rent faktisk gør det! Og han reagerer med et stramt smil, at han kun kan drømme.
For mig kom Bruners svar ud som uansvarligt og grusomt. Men da jeg læste om filmen, fandt jeg en anden mening i nogle større anmeldelser. Vanity Fair henviser til en mest alvorlig selvmordstrussel og forklarer, at Harrelsons karakter klogt ved, at hun faktisk ikke vil gøre det. New York Times 'Gennemgang kalder deres skam en sjov glæde af filmen, og siger hr. Bruners humor skærer igennem Nadines grandiositet (hendes selvmordstrussel).
Måske har hr. Bruners vittigheder, når de er rettet mod en typisk komedie teen angst bly, været hensynsløse og sjove; hvis Nadines problemer, ligesom filmen viser os tidligere, stadig var en dårlig klipning eller en pinlig sms. Men jeg havde virkelig svært ved at tro, at Mr. Bruner ikke ville have rettet hende til en vejledningsrådgiver i dette øjeblik og i mange øjeblikke før. Og fordi han ikke gjorde det, stolede jeg ikke på ham, og jeg kunne slet ikke finde ham charmerende. Han giver hende sit telefonnummer, hvis der sker noget dårligt. Men den dårlige ting var allerede sket: han havde lige fået en studerende, som han tidligere har observeret som psykologisk nød, fortalt ham, at hun vil begå selvmord. At er det øjeblik, hvor du gør noget.
Hvis denne film forsøgte at kommentere behovet for at identificere studerende, der er i nød, ville jeg være mere om bord. Men Mr. Bruner får en sjov dialog (Måske ingen kan lide dig, Nadine), og til sidst får han en helt, når han kommer og henter hende fra en anden dårlig situation. Men han forsvarer ikke hende, når hendes bror dukker op og råber på hende. Og han træder ikke ind og siger, at han vil sende Nadine hjem med sin mor i stedet.
Jeg havde ingen idé om, hvordan denne film skulle ende. Jeg håbede, at det ville ende med en ny recept, terapi, måske familiens sorgrådgivning for alle, en ægte samtale med hendes bedste ven ... alt hvad der kunne tyde på, at tingene kunne blive bedre for denne unge person.
Men tilsyneladende behøver jeg ikke have bekymret mig: en undskyldende samtale med sin bror, og Nadine vågner næste morgen glad og klar til at tage verden på. Hun har en kort, behagelig udveksling med Krista og hopper derefter over til sin klassekammerats filmfestival, hvor hun indrømmer sin kærlighed til ham. Han lægger armen omkring hende og introducerer hende for alle sine filmfestivalvenner. Alt er godt.
Det skete så hurtigt, at jeg så kreditterne stadig forbløffede. På den ene side havde jeg lige set, hvad der lignede en meget ærlig skildring af teenagers kliniske depression i en Hollywood-film. Det var vigtigt. På den anden side følte jeg mig så forrådt: hvordan kunne de foregive, at alt, hvad Nadine gik igennem, kunne ordnes natten over, og at de kunne afslutte denne historie på typisk rom-com-måde? En forestilling, en tilståelse af kærlighed ... en dreng vil løse alle dine problemer? Virkelig ?
Efterfølgende var det fornuftigt. Kanten af sytten nægter at validere Nadines åbenlyse kliniske depression fuldt ud. Måske passede hovedpersonen, de skrev, ikke til den film, skaberne forsøgte at lave. Måske blev den film, de forsøgte at lave, forvrænget i et forsøg på at gøre noget mere mainstream. Uanset årsagen ugyldiggør slutresultatet unge mennesker med psykisk sygdom. Og det har vi virkelig ikke brug for mere af.
billede via STX Entertainment
Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent og support siden!
lego batman 2 stemmebesætning
Molly Booth er en freelance forfatter og forfatter til YA debut, Redder Hamlet , ud nu fra Disney-Hyperion. Hun skriver bøger om Shakespeare og følelser. Hun blev hjemmeundervist gennem gymnasiet, hvilket betyder, at hun fik sit Geek / Nerd / Dork Certificate i en tidlig alder. Hun bor i Portland, ME og har næsten for mange kæledyr. Næsten. Følg Molly videre twitter og tumblr for mere nørdning.
- Mary Sue har en streng kommentarpolitik, der forbyder, men ikke er begrænset til, personlige fornærmelser mod nogen som helst , hadefuld tale og trolling.—
