2020 er næsten her! Slutningen af året (og især dette år) vækker altid følelser af nostalgi, når vi ser tilbage for at se, hvad vi har opnået i de sidste 365 dage, hvis noget. Slutningen af et årti forstærker kun trangen, så lad os se hele vejen tilbage til vores kollektive tusindårs barndom og undersøge de film, der formede os og gjorde os til de forsigtige, bange, mørkhumorerede, men alligevel kærlige voksne, vi er i dag. Nej, jeg taler ikke om Disney, jeg taler om filmene fra animationsgeniet Don Bluth!
skør ekskæreste live radio by
En mesterfortæller med en evne til at fange vores opmærksomhed og vores mareridt, ingen lavede en skræmmende børns svirp som Bluth. Så her er min rangordning af Don Bluth-klassikere sorteret efter hvor meget de arrede mig, da jeg var ung.
9. Tommelfinger (1994)
At komme ind som det mindst traumatiserende (som siger noget i betragtning af at det har tvunget ægteskab med en muldvarpskonge som et stort plot) Tommelfinger ! Udover Anastasia , dette var det nærmeste Bluth nogensinde kom til at være interesseret i Disney-prinsessens historier, der dominerede 90'ernes familieorienterede animation. Animationsstilen er meget familievenlig, og de uhyggelige fine linjer og detaljarbejde, der er varemærke Bluth, er stort set fraværende.
8. En trold i Central Park (1994)
Også udgivet 1994, En trold i Central Park ser lidt mere af Bluths udforskning af det grimme og grove. Gnorga kan være lidt af en Ursula-rip-off, men hun er stadig fabelagtig og læner sig hårdt på at omfavne hver vorte og plet, hun finder. I det store hele dog på trods af at det er en film om bogstavelige trolde, ATICP er stadig en af de mindst skræmmende film, som Bluth skabte.
7. Titan AE (2000)
Den sidste animerede funktion i fuld længde, som Bluth instruerede (skønt det rygtes, at han kommer tilbage for at lede Dragon's Lair film i 2020), Titan AE er en undervurderet sci-fi-klassiker om livet efter jorden. Det rangerer lavere på listen, fordi jeg i år 2000 var fast i mine kyniske teenagere, så det traumatiserede mig ikke helt som hans ældre film gjorde. Men når jeg ser denne trailer, er jeg bestemt traumatiseret nu af brugen af bandet Tro på .
6. Rock-a-Doodle (1991)
Nu er det tid til at begynde at dyppe ned i mareridtområdet! Rock-a-Doodle fortæller historien om Chanticleer, en ydmyg gårdhane, der opdager berømmelse og formue i den store by, men glemmer sin pligt (at vække solen) til sine venner og familie derhjemme. Det introducerer os også til en af mine foretrukne uhyggelige barndomsskurke, storhertuguglen (givet af Christopher Plummer.) Disse ugler er tydeligt efterkommere af den virkelig forfærdelige ugle fra Hemmeligheden bag NIMH - hvem du møder nær slutningen af denne liste.
5. Anastasia (1997)
Hvilket barn elsker ikke at se et nedbrydende lig gøre en komplet sang- og danserutine !? Rasputins kæbe falder af, hans øjne springer ud, på et tidspunkt i filmen falder Bartok bogstaveligt inde i brysthulen. Derfor ville jeg faktisk elske at se en live-action filmversion, og hvis Sony ikke giver det til os, er de feje! Derudover ved jeg, at Christopher Lloyd ville være nede for at gengive sin rolle.
Fire. En amerikansk hale (1986)
En amerikansk hale er en hjertevarmende immigrants historie, indtil denne fuldstændige vederstyggelighed frigives under den sidste kamp mellem musene og kattene. Og det frigives af de GODE FYRER. Selv om jeg ser en ny scene nu som voksen, er jeg virkelig rystet over, at dette blev givet til børn at forbruge. Bluth er blevet død. Og kastede lidt skygge mod Disney (hans tidligere arbejdsgiver) og Mickey Mouse i processen.
3. Alle hunde går til himlen (1989)
Kommer varmt (får det? Får det !?) på nummer 3 er Alle hunde går til himlen til denne scene, hvor vores hovedperson Charlie bogstaveligt talt drømmer om HELVEDE. Der er skræmmende hundeskeletter, der er katte dæmoner, der er ild og lava og lyn og en yndig hund, der prøver at undslippe det hele. Et ægte mesterværk af rædsel efter enhver genrestandard.
to. Hemmeligheden bag NIMH (1982)
Big Daddy Owl er her for at hjemsøge dine drømme! Hemmeligheden bag NIMH satte et uudsletteligt mærke på mig som barn. Så meget, at jeg senere som teenager tog af sted for at passe min meget yngre søster, satte jeg denne film på og tænkte, at jeg ville dele med hende en af mine barndomsklassikere. Desværre havde jeg glemt, hvor virkelig forstyrrende denne scene er, og jeg traumatiserede hende så meget, at hun løb grædende og skrigende fra rummet. Hvilket måske er bedst fordi Nikodemus beskriver de dyreforsøg, de udholdt er lige så skræmmende.
1. Landet før tiden (1988)
Den bedste pris for Bluth-film, der absolut ødelagde mig, går dog til The Land Before Time af en meget speciel grund. Det arrede mig ikke bare visuelt, men FØLSOMT. To gange. Først som barn blev jeg traumatiseret af Little Fots mor, der ofrede sit liv for at beskytte sit barn og hans venner under kampen med T-Rex / jordskælvet.
For det andet, som voksen, da jeg begik fejlen ved at se det efter at have drukket en hel flaske vin og komme til erkendelsen af, at indstillingen af filmen er postkomet (grunden til, at landet døde og jordskælv) og den forestående multi -artudryddelse er en trussel, der væver over hele filmen. En erkendelse, der gav mig en eksistentiel krise, da jeg så disse stakkels dinoer kæmpe for at overleve, vel vidende at de i sidste ende alle ville møde den samme skæbne som Little Fots mor. Der var en masse voksne mig, der græd over en tegneserie til børn den aften. Lær af min fejl: vin og Don Bluth blandes ikke.
(Foto: MGM / UA Entertainment)
anime god og ond base
Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent og support siden!
- Mary Sue har en streng kommentarpolitik, der forbyder, men ikke er begrænset til, personlige fornærmelser mod nogen som helst , hadefuld tale og trolling. -
