Hvad vi elskede og hadede om tryllekunstnerne, sæson tre

Quentin og Eliot i The Magicians

Sæson fire af Tryllekunstnerne vender tilbage til SyFy den 23. januar, så vi troede, at det var det perfekte tidspunkt at gennemgå op- og nedture i sæson tre, som nu er tilgængelig på Netflix.

Mary Sue's Kaila Hale-Stern og Princess Weekes er netop vendt tilbage fra en lang rejse med overvågning den seneste sæson. Her er hvad vi elskede, og ja, hvad vi tog til næsten lige så godt som Alice om Julias magi.

Kaila:

Den gode

Stilhed er guld:

Sæsonens bedste episode er helt sikkert Six Short Stories About Magic i et dristigt ikke-lineært format, der viser de samme begivenheder fra seks forskellige personers perspektiver. Da vi ankommer til Harriet (Marlee Matlins) historie, har episoden opbygget en betydelig spænding og rejst de dramatiske indsatser. Så får vi en ekstraordinær lydløs sekvens, fortalt udelukkende på tegnsprog og undertekster.

Jeg har aldrig set noget lignende, og på et show om magiske kræfter med historier, der har involveret guder og monstre, var dette dets mest gribende øjeblik til dato. Det var også utroligt at se den mesterlige Matlin, en Oscar-vindende skuespillerinde i 1987 Børn af en mindre Gud , afslører Harriets sandheder som en døv karakter, hvis døvhed ikke spiller ind i hendes plot, men simpelthen er et andet element i hendes karakterisering. Vi må se, hvad der udfoldede sig, mens hun var nedsænket i hendes perspektiv, og det er ikke en oplevelse, jeg kommer til at glemme.

Penny, Penny, Penny:

Tryllekunstnerne sæson 3

Prinsesse går nærmere ind på dette, men den charmerende Arjun Gupta fik virkelig til at skille sig ud denne sæson som Penny, især i episoden Be the Penny. Risiciene der Tryllekunstnerne tog denne sæson med offbeat og grænsebrydende episoder betalte sig virkelig. Som det har været tilfældet i tidligere sæsoner, viser episoder som Penny's, Six Short Stories About Magic og A Life In the Day, at showet er bedst, når det fokuserer på karakter- og karakterinteraktioner i stedet for indviklede stykker med større billede. Der var også stor udvikling for tidligere birolle som Kady, Fen og Josh i denne sæson, og de blev en del af gruppen.

jeg elsker det Tryllekunstnerne fundet en måde at give os endnu mere Penny ved at bringe Penny 23 ind i blandingen, hvorved pænt sidestilles med spørgsmålet om vores Penny sidder fast i underverdenen og ude af handling, i det mindste for tiden. Jeg ville se en episode, der udelukkende består af Pennys fra forskellige tidslinjer, der interagerer med hinanden. Hej, hvis vi kan have flere Quentins og flere Joshes, kan de få dette til at ske.

give gustin og candice patton kemi

Queliot For the Win, eller når afsendernes drømme bliver til virkelighed

Quentin og Eliot sov sammen i en trekant med Margo i sæson en, og der har altid været en ladet kvalitet i deres venskab. Men en af ​​de mest fantastiske ting ved Tryllekunstnerne er, at det ser ud til at forstå den flydende seksualitet i dets post-collegiate sæt, og at tilslutte sig en person af samme køn behandles som helt normalt og ofte bliver det ikke bemærket.

Det er utroligt forfriskende, især når man tænker på, at Jason Ralphs Quentin Coldwater er den romantiske ledelse af showet, selvom Tryllekunstnerne er blevet et overbevisende ensemble drama. Der er ikke mange shows, der skildrer deres mandlige hovedrolle som biseksuel og endnu bedre biseksuel uden nogen angst for det. Quentins andre forhold er markeret med drama, men hans bånd med Eliot er svigtende.

Derfor føles sæson tre afsnit A Life In the Day som en ekstraordinær kulmination af disse temaer. I episoden rejser Quentin og Eliot tilbage i tiden og ender med at tilbringe en hel levetid sammen, da de prøver at løse et af opgavens gåder. Det tager ikke længe, ​​før de trækker sig tilbage fra deres skæbne for at blive der, og Quentin kysser Eliot en nat, der omfavner ham til gengæld. Mens Quentin fortsætter med at have en søn med en kvinde, er det Eliot, der opdrætter drengen med ham, og det er klart, at deres er det sande partnerskab. Vi havde en familie, de indser, når de er blevet genoprettet til deres tidslinje. Montagen af ​​deres liv sammen er smuk og hjerteskærende.

Som Michael Ahr skrev over ved Den of Geek , Hvilket show andet end Tryllekunstnerne kunne slippe afsted med at vise en hel levetid af eksistens, der passer til et bestemt 'skib' i dets fandom, mens det stadig smukt tjener den samlede historie? Jeg kan ærligt talt ikke tænke på et andet show, der ville have eller kunne have gjort det, eller som ville have haft modet og tilliden til at trække det af. Og seksuelt forhold til side, Quentin og Eliot er et vidunderligt eksempel på et kærligt og støttende mandligt venskab. Mere af alt dette, tak.

Det dårlige

Fillory, Schmillory

er superman en mary sue

Jeg har fundet det svært at passe på Tryllekunstnerne ‘Narnia baner af et stykke tid. Fillory er en vittighed, der ikke bliver bedre med fortællingen, og meget af tiden der i denne sæson føltes som showet trak fødderne. De endeløse politiske trusler var ikke rigtig det værd før den næstsidste episode med sin frække valgpolitik.

Margo var Fillory's lyspunkt i denne sæson, da hun i stigende grad kom ind i sit eget og fik lort gjort for at omskrive Penny. Men den uendelige frem og tilbage med feerne, fillorianerne og den underlige segway med flydende folk følte sig trættende, når plotene, der foregik andre steder, var meget mere spændende. Undertiden ser showet ud til at ville gøre Fillory til et sjovt sted, og nogle gange vil det være Fillory til at være dets Westeros, ligesom den bizarre historie, hvor Margos mand til at blive myrdet ved alteret af sin uhyggelige lillebror. Når den bedste del af dit alternative univers er foul-mundede messenger-kaniner, er det måske tid til at komme videre.

Margo i tryllekunstnerne

Alice eller skal jeg sige pil:

Alice er en kompliceret karakter, der har gennemgået meget, men det føltes som om denne sæson, hun var for det meste fanget i ekko af plot fra tidligere shows. Synes godt om Buffy Willow, hun var en enormt magtfuld og klog heks, der dybest set blev ødelagt af magi, og som med Willows trættende magi = narkotika, var der flere Alice, der jones efter magiske bits (som at betale for at suge en vampyrs blod i en skyggefuld ryg. gyde), hendes villighed til at lide fysisk for Julias magi og hendes overvældede sidste drejning, at da hun ikke kunne håndtere magi, var det bedre for alle ikke at have det.

Som enhver fortælling om god person, der blev til en dårlig skabning, der tidligere blev fortalt den Buffy eller Vampyr dagbøgerne , Alice kæmpede også med, hvad hun gjorde som en niffin, herunder en bevægende episode, hvor hendes far betaler for sine overtrædelser, men hun var overalt i denne sæson. Jeg ved, at hendes egen kamp med hendes identitet er beregnet til at være en del af det, der foregår, men det begyndte at føles udmattende og forvirrende. Først da vi fik et glimt af gamle Alice i 23-tidslinjen, indså jeg, hvor meget jeg savnede at vide, hvad hun stod for.

Og når vi taler om afledte, følte både Princess og jeg os svigtet af konklusionen fra sidste episode. Ikke Eliots afsløring - det ser ud til at det bliver sjovt, og jo mere Eliot er bedre - men det faktum, at hukommelsessletningen var dybest set finalen af Det gode sted sæson to. Disse episoder blev sendt med tre måneders mellemrum, så det er sandsynligt Tryllekunstnerne havde allerede plottet og filmet deres sidste episode på det tidspunkt, men det føltes stadig ikke særlig innovativt. Kudos for at ringe til Margo Janet, dog i et nik til hendes navn i bøgerne.

anime er et bevis på, at to nukes

Prinsesse:

Den gode

Fairy Lives Matter Today * (Dette er en Blight reference, jeg er ked af det):

Hvis du havde fortalt mig, at i slutningen af ​​den tredje sæson ville jeg rodfæste mig for fe-dronningen, jeg ville have kaldt dig en løgner, men i denne historie, forfatterne af Tryllekunstnerne virkelig sparket røv ved at undergrave vores forventninger. I det meste af sæsonen er feerne en torn i Margo og Eliot's side, som i betragtning af hvor meget vi elsker dem, fik os med det samme til at sparke deres røv.

Imidlertid ændrede alt sig i episoderne All That Josh og The Art of the Deal, når vi opdager, at årsagen til, at der findes fe i Fillory, er, at menneskelige tryllekunstnere jagede feer til næsten udryddelse, fordi deres knogler kunne males op i magisk støv. De fe der er tilbage i vores verden er de få, der ofrede sig selv, så resten kunne undslippe døden / slaveri. Som et resultat er jordens fe tjenere til tryllekunstnere, der misbruger og dræber dem. Dette twist forvandler fe-dronningen fra en ren ondskabsfuld styrke til en virkelig stærk karakter. Alt, hvad hun har gjort, har været resultatet af at forsøge at sikre overlevelsen af ​​sin art, og de mennesker, hun skruer over, er de, der ville fortsætte med at trælle sin slags.

Som hun fortæller Julia: Korte minder er undertrykkerens privilegium.

Vær øre:

Penny er en af ​​de bedste forbedringer fra bogens kildemateriale til showet. Ikke kun er Arjun Gupta super smuk, men han bringer en meget tiltrængt komisk kommentar til showet. Pennys dødsepisode er en af ​​de store eksperimentelle episoder af showet. Som en astral projektion kan han gå rundt og se reaktionerne på hans død, og de er ikke store. Ingen græder, og ingen kan udtale hans efternavn. Den eneste af de vigtigste rollebesætninger, der græd til ham, hans Margo (som er den anden store POC på showet, så peger på den sjove undertekst), der siger, at hun altid troede, de skulle slå.

Vor Frue af træet:

Julias voldtægt er et af de mørke punkter i Tryllekunstnerne. Mens det var kanonisk med bøgerne, var det særligt vanskeligt at se det på skærmen i betragtning af alle de seksuelle overgreb på tv, vi havde oplevet. Det var også hjerteskærende at se Julia, en karakter, der havde arbejdet så hårdt for at finde magi, blive narret og skadet på en sådan måde.

Traumet tilføjede, da det blev klart denne sæson, at det at have Reynard Fox's frø (den pågældende voldtægtsgud) gav Julia ekstra magt. Det var en kompliceret historie, men Tryllekunstnerne tog sig tid til at udforske de psykologiske konsekvenser af det, og sæson tre bragte det virkelig sammen på en fremragende måde.

Julia i tryllekunstnerne

På trods af at magi er slukket, har Julia stadig en gnist af det, og det er fordi Vor Frue af Undergrunden gav Julia Reynards gnist. Først afviser Julia det, fordi hun ikke ønsker, at hendes magt skal komme fra ham. Langsomt bliver det klart, at gnisten ikke længere tilhører Reynard. I løbet af sæsonen vokser Julia det ved at udføre bøn og godhed, indtil hun stiger op til en fuldgudinde. Også selvom derefter, Julia opgiver dette guddom for at hjælpe med at tænde magi for alle, der viser, at Julia er den bedste, og mens jeg ville have hende til at forblive Out Lady of the Tree, er jeg glad for, at hun brugte sin magt til at hjælpe andre. Julia var utvivlsomt den mest magtfulde karakter i denne sæson.

Det var også fremragende at se Reynard blive revet ned og efterlades uden noget. Skru ham og hans feministiske bogreol.

Gå og spørg Alice:

I modsætning til Kaila nød jeg faktisk virkelig Alice's historie. Mens jeg får Willow-sammenligningerne, tror jeg, at Alice bliver kaldt ud meget mere for sin dårlige opførsel end Willow virkelig nogensinde gjorde. Alice har oplevet et stort traume. Hun ofrede sig selv for at redde alle fra Udyret og blev som et niffin, en ånd af ren magi. Som niffin var hun magtfuld og amoral og dræbte for alt hvad hun ønskede, herunder at slakte en hel familie af skabninger for at se dem dø smukt. Så bringer Quentin hende tilbage, og Alice er tvunget til at opgive al den magt og viden uden hendes samtykke, fordi Quentin vil have sin Alice tilbage.

I sæson tre har Alice at gøre med at forsøge at omdefinere, hvem hun er, og blive revet mellem hvem hun var som en niffin og den person, hun var før alt dette. Dette fører ikke kun til en masse fejl fra hendes side, men jeg tror, ​​det kommer fra en reel følelsesmæssig konflikt. Den enorme forandring, magien er væk, og hendes fars død sker alt sammen inden for en kort periode. For en som Alice, der altid har været en magtfuld og intelligent tryllekunstner, har hun at gøre med mange ting, hun ikke bare kan ordne mere.

Alligevel skulle hun ikke have tillid til biblioteket.

Det dårlige

Farvel Felicia:

Felicia Day the Magicians

Efter en episode, hvor Quintin og Eliot ser et helt liv sammen, vises pludselig Felicia Dags karakter som Poppy Kline. Hun er der for at have nogle oplysninger om drager, selvisk give Quintin en af ​​de syv nøgler, der medfører dyb, selvmordsdepression og bare være ... finurlig? Det er Felicia Day, så jeg ved, det er et stort nørdeforhold, men hendes karakter tilføjer meget lidt og er hurtigt væk. Det er meget irriterende at få en karakter som Quentin til at udforske deres biseksualitet og derefter straks få en modsat køn kærlighedsinteresse. Mens jeg er glad for, at showet ikke viger væk fra at udforske Queliot, ser det også altid ud til at rykke det uden for rækkevidde, netop når det bliver godt.

_

Vi kritiserer Tryllekunstnerne fordi vi nyder det grundigt, og derfor vil vi rose når det udmærker sig og påpege, når det vandrer fra fe stien. Der kan ikke benægtes, at dette er et af de mest sjove og synlige shows i genre-tv, og at det ældes som en fin vin, der hurtigt vil blive slugt ned af Physical Kids.

hvad er frankensteins fornavn

Tryllekunstnerne lykkes at være fantastisk og alligevel mere tro mod menneskers natur end mange egenskaber, der i øjeblikket streamer derude. Det er bestemt en af ​​de mest selvbevidste og tunge-i-kind, og hver sæson vokser rollebesætningen og deres karakterer stærkere. Hvis det ikke er magisk, ved vi ikke, hvad der er.

Hvad tænkte du på Tryllekunstnerne ‘Tredje sæson? Vil du stille ind til fjerde?

(billeder: SyFy)